Alles steht Kopf

Film
Titel	Alles steht Kopf
Originaltitel	Inside Out
Produktionsland	Vereinigte Staaten
Originalsprache	Englisch
Erscheinungsjahr	2015
Länge	94 Minuten
Altersfreigabe	FSK 0[1] JMK 0[2]
Stab
Regie	Pete Docter, Ronaldo del Carmen
Drehbuch	Pete Docter, Meg LeFauve, Josh Cooley
Produktion	Jonas Rivera, Mark Nielsen
Musik	Michael Giacchino
Schnitt	Kevin Nolting
→ Synchronisation →
Chronologie
Alles steht Kopf 2 →

Alles steht Kopf (Originaltitel: Inside Out; englisch für: das Innere nach außen (gekehrt); sinngemäß: durcheinander) ist ein US-amerikanischer Computeranimationsfilm von Pixar, der am 18. Mai 2015 bei den Filmfestspielen von Cannes seine Premiere feierte. Die Regisseure sind Pete Docter, der bereits bei den Pixar-Filmen Die Monster AG und Oben Regie führte, sowie Ronaldo del Carmen als Koregisseur, der auch für die Story zuständig war. In den Vereinigten Staaten lief der Film am 19. Juni 2015 in den Kinos an, im deutschsprachigen Raum am 1. Oktober 2015. Der Film wurde vielfach ausgezeichnet, unter anderem im Rahmen der Oscarverleihung 2016 als Bester animierter Spielfilm. Der 2014 produzierte Kurzfilm Lava wurde in den Kinos als Vorfilm zu Alles steht Kopf gezeigt.

Mit Riley Andersens Geburt wird gleichzeitig ihre Emotionszentrale gestartet. Freude, ihre erste Emotion, betritt das Kontrollzentrum und Riley lächelt ihre Eltern an. Die erste Erinnerungskugel rollt in die Zentrale und wird abgespeichert. Kurz darauf taucht jedoch Kummer auf, woraufhin Riley anfängt zu weinen.

Rileys Kindheit prägen fortan fünf anthropomorph dargestellte Basisemotionen: Freude (gelb), Kummer (blau), Angst (lila), Wut (rot) und Ekel (grün). Unter Freudes Leitung führen sie Riley mithilfe eines Schaltpultes durch den Alltag. Freude sorgt dafür, dass Riley glücklich ist, Angst bewahrt sie vor Schäden und Verletzungen. Wut sorgt für Gerechtigkeit und Ekel dafür, dass Riley nicht krank wird. Nur Kummer scheint anfänglich keine echte Aufgabe zu haben und wird daher weitestgehend unterdrückt. Jede Erinnerungskugel leuchtet in der Farbe, die der zugrundeliegenden Emotion entspricht. Am Ende des Tages befördern sie die Kugeln über eine Rohrpost in das Langzeitgedächtnis. Fünf zentrale, gelbe Erinnerungskugeln werden im Kontrollraum aufbewahrt. Jede dieser Kernerinnerungen erzeugt eine Erinnerungsinsel, aus denen sich Rileys Persönlichkeit zusammensetzt: „Familie“, „Ehrlichkeit“, „Eishockey“, „Freundschaft“ und „Quatsch machen“.

Als Riley elf Jahre alt ist, zieht sie mit ihren Eltern aus ihrer Heimat in Minnesota nach San Francisco. Da der Umzugswagen nicht rechtzeitig eintrifft, muss sich die Familie provisorisch einrichten. Freude versucht, die angespannte Situation ins Positive zu retten, jedoch gerät die Lage an Rileys erstem Tag in der neuen Schule außer Kontrolle. Während sich Riley vorstellen soll, berührt Kummer die aktuelle Erinnerung, woraufhin sich diese blau färbt, sodass Riley in Tränen ausbricht. Es entsteht eine blaue Kernerinnerung, die Freude über die Rohrpost entsorgen will; dabei werden aber auch Freude und Kummer mitsamt allen Kernerinnerungen in das Labyrinth des Langzeitgedächtnisses befördert.

Freude und Kummer müssen so schnell wie möglich in die Zentrale zurück, da Riley die beiden Emotionen nun nicht empfinden kann und da ohne die Kernerinnerungen die Persönlichkeitsinseln nicht nur stillstehen, sondern bei Anregung einstürzen. Auf ihrer Reise treffen sie auf Bing Bong, Rileys Fantasiefreund aus Kleinkindtagen. Er schlägt vor, den Gedankenzug zu nehmen, da dieser auch an der Kommandozentrale vorbeifährt. Als Riley am Abend einschläft, bleibt der Zug auf halber Strecke stehen. Um Riley zum Aufwachen zu bewegen, begeben sie sich in die Traumstudios, die gerade Rileys katastrophalen ersten Schultag drehen. Sie platzen in die Aufnahme und verursachen ein Chaos. Sicherheitskräfte verhaften Bing Bong und bringen ihn als Unruhestifter in das Unterbewusstsein. Bei seiner Befreiung locken Freude und Kummer den überlebensgroßen Kindergeburtstags-Clown Jangles in das Filmstudio, wodurch Riley einen Albtraum hat und davon erwacht.

In der Kommandozentrale beraten die verbleibenden Emotionen, wie es weitergehen soll. Drei der fünf Persönlichkeitsinseln sind bereits abgestürzt. Wut schlägt vor, wegzulaufen und in Minnesota neue positive Erlebnisse zu sammeln. Er lässt Riley den Plan umsetzen und bringt damit die letzten verbleibenden Persönlichkeitsinseln, die Familien- und die Ehrlichkeitsinsel, ins Wanken. Als letztere abstürzt, reißt sie die Gleise des Gedankenzugs mit sich, wodurch Freude, Kummer und Bing Bong wieder im Langzeitgedächtnis landen. Freude versucht, über die Rohrpost zurückzukehren, allerdings wird diese von Teilen der zusammenstürzenden Ehrlichkeitsinsel getroffen. Freude und Bing Bong fallen in den Abgrund, in dem vergessene Erinnerungen entsorgt werden, und es gibt keinen Weg nach oben.

Freude erinnert sich jedoch, dass zuvor Bing Bongs Raketenwagen entsorgt wurde. Da der Wagen mit Freude und Bing Bong an Bord zu schwer ist, um den Aufstieg zu meistern, opfert Bing Bong sich und verschwindet endgültig aus Rileys Erinnerung, während Freude ihren Weg zur Schaltzentrale fortsetzen kann. Freude findet Kummer und sie können schließlich mit dem Trampolin der Familieninsel wieder in die inzwischen reichlich ramponierte Kommandozentrale zurückkehren. Während der Reise ist Freude klar geworden, dass Kummers Aufgabe unter anderem darin besteht, Bindungen zu stärken, darum überlässt sie ihr nun das Schaltpult. So gelangt Riley, die inzwischen im Bus nach Minnesota sitzt, im letzten Moment zur Einsicht. Sie läuft nach Hause, wo sie ihren Eltern von ihrem Heimweh erzählt und daraufhin getröstet wird. Durch das Zusammenspiel von Kummer und Freude entsteht eine neue Kernerinnerung, die halb gelb und halb blau ist.

Nach der überstandenen Krise erhält die Zentrale der nun 12-jährigen Riley ein neues, erweitertes Schaltpult. Es sind komplexere Persönlichkeitsinseln entstanden, die von mehrfarbigen Kernerinnerungen angetrieben werden.

Während Freude Zuversicht versprüht, dass nun nichts mehr schiefgehen kann, gerät eine zuvor nicht vorhandene rote Warnleuchte auf der Schalttafel kurz ins Blickfeld. Sie trägt die Aufschrift „Pubertät!“.

Riley begegnet derweil beim Eishockeyspiel einem gleichaltrigen Jungen.

(c) Georges Biard, CC BY-SA 3.0

Regie führten Pete Docter und Ronaldo del Carmen. Gemeinsam mit Meg LeFauve und Josh Cooley schrieb Docter auch das Drehbuch. Ihnen stand Dacher Keltner, ein Experte auf dem Gebiet der Emotionsforschung, beratend zur Seite. Keltner lieferte die wissenschaftlichen Grundlagen und Erklärungen der Emotionen.

Der Schauspieler Kyle MacLachlan wurde im Original als Stimme von Rileys Vater verpflichtet. Der aus der Muppetshow und Sesamstraße bekannte Puppenspieler Frank Oz übernahm die Sprecherrolle von Dave, sein Kollege Dave Goelz aus der Muppetshow sprach seinen Filmpartner Frank, South-Park-Schreiber Bill Hader konnte als Synchronsprecher von Angst gewonnen werden, der mehrfache Grammy-Gewinner Lewis Black sprach Wut, und Mindy Kaling, die Protagonistin aus der Serie The Mindy Project, übernahm die Rolle von Ekel. Der Red-Hot-Chili-Peppers-Bassist Flea sprach den Cop Jake. Der im Film A Serious Man an Schizophrenie leidende Arthur-Darsteller Richard Kind lieh Bing Bong seine Stimme.

Im Deutschen wurden unter anderem Hans-Joachim Heist (bekannt als Darsteller des Cholerikers Gernot Hassknecht in der heute-show) als Wut und Michael Haubold (als Olaf Schubert ebenfalls aus der heute-show bekannt) als Angst sowie Matthias Roll und Philipp Laude vom ehemaligen Comedytrio Y-Titty in zwei Nebenrollen verpflichtet.

Axel Malzacher war in Deutschland für Dialogbuch und -regie der Synchronisation verantwortlich, die bei der FFS Film- und Fernseh-Synchron GmbH stattfand.

Die Musik für den Film komponierte Michael Giacchino, der für Pixar zuvor schon die Musik für Die Unglaublichen – The Incredibles, Ratatouille, Oben und Cars 2 komponiert hatte.^[4] Walt Disney Records veröffentlichte den Soundtrack am 16. Juni 2015.^[5]

Die Gesamtlänge des Soundtracks beträgt 58:43 min.

Eine Woche nach dem Start von Jurassic World landete Alles steht Kopf auf Platz 2 der US-Kinocharts. Damit ist es der erste Pixar-Film, der nicht auf Platz 1 startete. Mit einem Einspielergebnis von mindestens 91 Mio. US-Dollar am Startwochenende^[6] war es jedoch der zweitbeste Start eines Pixar-Films überhaupt nach Toy Story 3, der mit 110 Mio. US-Dollar angelaufen war.^[7] In der zweiten Woche konnte Alles steht Kopf knapp Jurassic World ablösen und lag mit 83,3 Mio. US-Dollar in der zweiten und 50,4 Mio. US-Dollar in der dritten Woche bei den US-Ticketverkäufen auf Platz 1.^[8][9] Mittlerweile hat der Film weltweit bereits 857,6 Mio. US-Dollar eingespielt^[10] und steht damit in der Liste der erfolgreichsten Filme auf Platz 89 (Stand: 12. August 2024^[11]).

In deutschen Kinos wurden ca. 3,5 Millionen Besucher gezählt.^[12]

Bei Rotten Tomatoes bewerteten 98 Prozent der insgesamt 382 Kritiker den Film positiv, wobei er eine durchschnittliche Bewertung von 8,9 der möglichen 10 Punkte erhielt.^[13]

David Rams von movienerd.de sagt über den Film: „Minute um Minute reißt sich das Animationsstudio vom ‚Gimmickgedanken‘ frei und tut das, was die ‚anderen‘ eben oftmals nicht so gut können: zeitlose Geschichten mit unglaublicher Kreativität und wundervollen Charakteren erzählen. […] Alles steht Kopf aka Inside Out ist der beste Pixar-Film seit Toy Story 3 und reiht sich definitiv zu den besten Produktionen ein, die das kalifornische Animationsstudio jemals hervorgebracht hat.“^[14] Von der Deutschen Film- und Medienbewertung wurde Alles steht Kopf mit dem Prädikat besonders wertvoll versehen. In der Begründung heißt es: „Am Ende steht die Erkenntnis, dass alle Gefühle – auch die vermeintlich negativen – ihre Daseinsberechtigung und ihre Zeit haben und dass Kummer ein wichtiger Bestandteil des Lebens ist. Wie unterhaltsam, leicht, fantasievoll und dennoch zutiefst klug Alles steht Kopf diese Einsicht in unsere Gefühlswelt auf den Punkt bringt, macht ihn zu einer absoluten Ausnahmeerscheinung im Family Entertainment bzw. Animationsfilm – und damit zu einem Werk, das möglicherweise Maßstäbe für die Zukunft setzen wird.“^[15]

Moviejones urteilt: „Pixar ist mit Alles steht Kopf ein warmherziger Eintrag in ihre Filmographie gelungen, wenn es auch nicht der beste ist.“^[16]

Im Rahmen der Critics’ Choice Movie Awards im Januar 2016 wurde Alles steht Kopf als Bester animierter Spielfilm und als Beste Komödie nominiert. Zudem erhielten Docter, LeFauve und Cooley eine Nominierung für das Beste Originaldrehbuch. Die Boston Society of Film Critics zeichnete Alles steht Kopf 2015 gemeinsam mit dem Film Anomalisa als Besten animierten Film aus.^[17] Im Rahmen der Golden Globe Awards 2016 wurde der Film als Bester Animationsfilm ausgezeichnet.^[18] Im Rahmen der 66. Eddie Awards wurde der Film am 4. Januar 2016 von der Vereinigung der American Cinema Editors in der Kategorie Bester Filmschnitt – Animationsfilm nominiert.^[19] Der US-Produzentenverband Producers Guild of America nominierte die Produzenten des Films am 5. Januar 2016 für den Darryl F. Zanuck Award for Outstanding Producer of Theatrical Motion Pictures.^[20] Im Rahmen der Oscarverleihung 2016 wurde Alles steht Kopf als Bester animierter Spielfilm ausgezeichnet und befand sich unter den Nominierten in der Kategorie Bestes Originaldrehbuch.^[21] Im Rahmen der British Academy Film Awards wurde der Film am 14. Februar als Bester Animationsfilm ausgezeichnet. Am 21. Februar 2016 wurde Alles steht Kopf im Rahmen der Satellite Awards 2015 als Bester Animationsfilm ausgezeichnet.^[22] Zudem hatte der Film Nominierungen in den Kategorien Bestes Originaldrehbuch und Bester Tonschnitt und Michael Giacchino in der Kategorie Beste Filmmusik erhalten.^[23]

2016 belegte Alles steht Kopf bei einer Umfrage der BBC zu den 100 bedeutendsten Filmen des 21. Jahrhunderts den 41. Platz.

Am 15. September 2022 wurde auf der D23-Expo bekannt gegeben, dass im Sommer 2024 eine Fortsetzung zu Alles steht Kopf folgen sollte.^[24] Dabei wurde auch angekündigt, dass Kelsey Mann Regie führen, Meg LeFauve das Drehbuch schreiben und Amy Poehler erneut als Freude (Joy) zu hören sein würde.^[25] Alles steht Kopf 2 kam schließlich am 13. Juni 2024 in die deutschen Kinos.

• Inneres Team

Commons: Alles steht Kopf – Sammlung von Bildern, Videos und Audiodateien

• Alles steht Kopf bei Fernsehserien.de
• Alles steht Kopf bei IMDb
• Alles steht Kopf bei Rotten Tomatoes (englisch)
• Inside Out – Offizielle Website zum Film von Pixar (englisch)
• Inside Out – Drehbuch zum Film (PDF, englisch)

1. ↑ Freigabebescheinigung für Alles steht Kopf. Freiwillige Selbstkontrolle der Filmwirtschaft, August 2015 (PDF; Prüf­nummer: 153 452 K).
2. ↑ Alterskennzeichnung für Alles steht Kopf. Jugendmedien­kommission.
3. ↑ Alles steht Kopf. In: Deutsche Synchronkartei. Abgerufen am 12. März 2019. 
4. ↑ Walt Disney Records to Release ‘Inside Out’ Soundtrack. In: filmmusicreporter.com. 22. April 2015, abgerufen am 15. Mai 2015 (englisch). 
5. ↑ Walt Disney Records Releases „Inside Out“ Original Motion Picture Soundtrack Today. In: broadwayworld.com. Movies Worl.com, 16. Juni 2015, abgerufen am 28. Juni 2015 (englisch). 
6. ↑ Inside Out (2015) – Weekend Box Office Results. In: Box Office Mojo. Abgerufen am 22. Juni 2015 (englisch). 
7. ↑ Kinocharts USA: Alles schlägt Purzelbäume. In: Blickpunkt:Film. Busch Entertainment Media, 22. Juni 2015, abgerufen am 22. Juni 2015. 
8. ↑ Inside Out, Boxofficemojo.com. Stand: 13. Juli 2015.
9. ↑ Björn Becher: Update zu den US-Kinocharts: „Alles steht Kopf“ doch vor „Jurassic World“ an der Spitze, Filmstarts, 7. Juli 2015.
10. ↑ Inside Out (2015) – Daily Box Office Results. In: Box Office Mojo. Abgerufen am 27. Mai 2016 (englisch). 
11. ↑ Top Lifetime Grosses. In: Box Office Mojo. Abgerufen am 12. August 2024 (englisch). 
12. ↑ Die erfolgreichsten Filme in Deutschland 2015. Abgerufen am 1. April 2018. 
13. ↑ Inside Out. In: Rotten Tomatoes. Fandango, abgerufen am 7. April 2024 (englisch). 
14. ↑ David Rams:Alles steht Kopf. (Memento vom 13. Juli 2015 im Internet Archive) In: movienerd.de, 28. Juni 2015.
15. ↑ Alles steht Kopf. Jury-Begründung: Prädikat besonders wertvoll In: Deutsche Film- und Medienbewertung. Abgerufen am 30. September 2015.
16. ↑ Alles steht Kopf – Kritik. In: moviejones.de, 25. Juni 2015.
17. ↑ Kinsey Lowe: Boston Society Of Film Critics: ‘Spotlight’ Best Picture, Todd Haynes Best Director In: deadline.com, 6. Dezember 2015.
18. ↑ 2016 Golden Globe Awards (Memento desOriginals vom 1. Januar 2016 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.goldenglobes.com In: goldenglobes.com, 31. Dezember 2015, abgerufen am 1. Januar 2016. (PDF; 27 kB)
19. ↑ Eddie Nominees: Nominees for 66th Annual ACE Eddie Awards In: americancinemaeditors.org. Abgerufen am 6. Januar 2016.
20. ↑ 2016 Producers Guild Awards Nominees In: producersguild.org, 5. Januar 2016.
21. ↑ Ethan Sacks: Oscars 2016 nominations: See the full list of Academy Award nominees In: nydailynews.com, 14. Januar 2016.
22. ↑ Gregg Kilday: Satellite Awards: ‘Spotlight’ Collects Four Prizes, Including Best Picture In: The Hollywood Reporter, 21. Februar 2016.
23. ↑ Satellite Awards 2015. Nominierungen In: International Press Academy. Abgerufen am 6. Dezember 2015.
24. ↑ Rebecca Rubin: Disney Removes ‘Star Wars’ Spinoff ‘Rogue Squadron’ From Release Calendar, Sets Dates for ‘Snow White,’ ‘Inside Out 2’ and ‘Lion King’ Sequel. In: Variety. 15. September 2022, abgerufen am 2. Juli 2024 (amerikanisches Englisch). 
25. ↑ The New Indian Express: "Inside Out 2' officially announced at D23 Expo, will arrive in summer 2024. In: The New Indian Express. The New Indian Express, 10. September 2022, abgerufen am 2. Juli 2024 (englisch).