Ricco (Maler)

Ricco Wassmer (* 13. Oktober 1915 in Allschwil bei Basel; † 27. März 1972 in Ropraz; eigentlich Erich Hans Wassmer) war ein Schweizer Maler. Charakteristisch für sein vielschichtiges Werk sind Traumwelten in der Art des magischen Realismus mit schlanken Jünglingen, umgeben von surrealen Arrangements.

Erich «Ricco» Wassmer wurde als Sohn des Zement-Fabrikanten und Kunstmäzens Max Wassmer (1887–1970) und seiner ersten Ehefrau Tilli Wassmer-Zurlinden (1887–1972) in ein grossbürgerliches Milieu geboren.^[1] Seit seinem dritten Lebensjahr wuchs er auf Schloss Bremgarten bei Bern auf, das mit Kunst und Kultur erfüllt war. Max und Tilli Wassmer-Zurlinden verkehrten mit Dichtern, Malern und Komponisten wie Hermann Hesse, Louis Moilliet, Cuno Amiet, Paul Basilius Barth und Othmar Schoeck. Hermann Hesse beschrieb die poetische Atmosphäre im Roman Die Morgenlandfahrt. Die legendären Feste waren prägende Ereignisse. Schon früh zog es Erich Wassmer zur Malerei. Die Familie förderte sein künstlerisches Talent und sein Interesse für Kunst, Literatur und Musik, nachdem die Weiterführung der elterlichen Zementfabrik durch seinen älteren Bruder Hans gesichert war. Den Beginn seiner künstlerischen Laufbahn markierte er mit einem Pseudonym. Ab 1937 signierte er seine Bilder mit «Ricco» – italienisch: der Reiche – und legte damit den Namen des als erfolgreicher Industrieller und Mäzen bekannten Vaters ab. Nach der Matura am Privatgymnasium Humboldtianum in Bern studierte Ricco Wassmer 1935 ein einziges Semester Kunstgeschichte an der Universität München und Zeichnen bei Julius Hüther. Von 1936 bis 1939 studierte er an der freien Akademie «Ranson» in Paris bei Roger Bissière. Zu Beginn des Zweiten Weltkriegs kehrte er in die Schweiz zurück. Er besuchte die Malschule von Max Rudolf von Mühlenen und machte im Mai 1942 einen kurzen Studienaufenthalt bei Cuno Amiet auf der Oschwand. Die Wirkung der Lehrer blieb aber gering.

1942–1945 bewohnte er im Sommer die Einsiedelei Oberramsern, eine alte Mühle, die sein Jugendfreund Viktor Kleinert erworben hatte. 1945 begann die Freundschaft mit dem Berner Kunsthalledirektor Arnold Rüdlinger, der ihn zu einer ersten Gruppenausstellung eingeladen hatte. 1946/1947 lebte er während des Sommers in Morges am Genfersee. Es folgten kurze Aufenthalte in Südfrankreich und eine Segelreise nach Tanger. 1948/1949 verbrachte Ricco fünf Monate auf Tahiti und überquerte als Küchengehilfe auf einem Frachter die Weltmeere. Die See übte eine grosse Faszination auf ihn aus, wie auch die Sehnsucht nach dem verlorenen Paradies. Er liess sich daher am Oberarm das Symbol eines Ankers eintätowieren. Bereits ab 1946 hatte er einen solchen seiner Signatur beigefügt. Nach einem Aufenthalt in Cannes wurde er im Herbst 1950 sesshaft und mietete das Schloss Bompré nahe Vichy. Er befreundete sich mit Meret Oppenheim, die ihn mit dem Surrealismus vertraut machte. 1955 erhielt er den Kunstpreis der Stadt Bern für das Bild Jean du carrousel. Als einzigen grösseren öffentlichen Auftrag schuf er 1958 das Wandbild Lac de Tanganica für den Pavillon de la mission protestante du Congo belge an der Expo 58 in Brüssel.

1962 unternahm er eine Reise nach Tunesien. 1963 stiess die französische Polizei in seinem Atelier auf Aktfotos von Knaben, die ihm als Arbeitsgrundlage für seine Gemälde dienten. Ein französisches Gericht verurteilte ihn ohne formelle Anklage wegen sexueller «Ausnutzung» von Knaben und Verstosses gegen die Moral zu einer achtmonatigen Gefängnisstrafe.^[2] Von diesem Gefängnisaufenthalt erholte sich Ricco nie mehr ganz.^[3] Nach seiner Entlassung kehrte Ricco in die Schweiz zurück und liess sich in einem Herrenhaus in Ropraz nieder. 1966 reiste er mit dem befreundeten Maler Rolf Dürig, der in seinen Werken dem Motiv des Jünglings ebenfalls grossen Stellenwert beimass, nach Ceylon und Thailand.

Ricco starb 1972 im Alter von 56 Jahren nach langer Krankheit an einem Lungenleiden.^[4]

In den dreissiger Jahren malte Wassmer als Autodidakt Genrebilder, Landschaften und Interieurs, zunächst in der Art der Naiven Kunst, später im Stil der Neuen Sachlichkeit. Seine Bildwelt zeigt noch vorwiegend märchenhaft-romantische und religiöse Themen wie auch das Schlossleben. In den frühen vierziger Jahren erweiterte er sein Schaffen um das Stillleben und nach Kriegsende um Matrosenbilder und Schiffsmotive sowie nach seinen Reisen in ferne Länder um exotische Sujets. Insbesondere ab den fünfziger Jahren beleben in seinen allegorischen Figurenbildern schlanke Jünglinge surreal anmutende Schauplätze. Bezüge zu Kindheits- und Jugendthemen bleiben bis ins reife Werk stets präsent. Ab den vierziger Jahren schuf er auch ein umfangreiches fotografisches Werk.^[5]

Wassmers reife Werke sind inhaltlich vielschichtig und verdichten sich zu symbolgeladenen Bildgefügen. Charakteristisch ist insbesondere die Verbindung verschiedener Realitätsebenen mit dem Kompositionselement des Bildes im Bild. Auf ungewohnte Weise verbindet er die Bildgegenstände miteinander und schafft in seinen Werken eine spannungsreiche Traum- und Phantasiewelt. Seine Malerei alterniert zwischen Magischem Realismus, Surrealismus und naiver Malerei und erfordert einiges an kunsthistorischem Wissen, um die Gestalten und Symbole, die er aus mehr oder weniger bekannten Positionen der Geschichte entlehnt, zu verstehen.^[6]

• 1942/1943: Junge Schweiz, Kunsthaus Zürich
• 1945: Junge Berner Künstler, Kunsthalle Bern
• 1953: Hurni, Schwarzenbach, Ricco, Kunsthalle Bern
• 1955: 9 Berner Maler, Kunsthalle Basel
• 1969: Ricco, M. C. Escher, Kunsthalle Bern
• 1984: Das Prinzip Hoffnung. Aspekte der Utopie in der Kunst und Kultur des 20. Jahrhunderts, Museum Bochum
• 1988: Ricco 1915–1972, Aargauer Kunsthaus^[7]
• 2002/2003: Ricco. Inszenierte Wirklichkeiten, Kunstmuseum Bern^[8]
• 2008: Ricco Wassmer 1915–1972, Fondation l’Estrée^[9]
• 2009 Ricco Wassmer (1915–1972). Neue Werke in der Sammlung des Kunstmuseums Bern, Kunstmuseum Bern^[10][11]
• 2015/2016: Ricco Wassmer (1915–1972). Zum 100. Geburtstag, Kunstmuseum Bern^[12][13][14]

• 1955: Berner Kunstpreis

• Hurni, Ricco, Schwarzenbach, Kunsthalle Bern, Bern 1953.
• Max Altorfer et al.: Ricco. Bern 1969.
• Ricco 1915–1972. Aargauer Kunsthaus, Aarau, 1988.
• Ricco : inszenierte Wirklichkeiten. Kunstmuseum Bern, Unikate, Zürich; König, Köln 2002.
• Ricco Wassmer 1915–1972 (Catalogue raisonné der Gemälde und Objekte). Scheidegger & Spiess 2015, ISBN 978-3-85881-486-9.

• Betty Stocker: Ricco. In: Sikart
• Milena Oehy: RiccoWassmer. In: Historisches Lexikon der Schweiz.
• Ricco Wassmer Werkkatalog im Kunstmuseum Bern
• Erich (Ricco) Wassmer. In: Artnet.de. Biografie und Werke im Kunsthandel; abgerufen am 24. November 2024 
• Zwischen Traum und Wirklichkeit, Swissinfo, 26. September 2002
• Ricco – Film von Mike Wildbolz
• Ricco bei IMDb

1. ↑ Martin Bieri: Ich bin halt ein Bastard. Der Bund, 27. November 2015, abgerufen am 15. Dezember 2015. 
2. ↑ Ursula Sinnreich: Denn alle Lust will Ewigkeit (Ricco – ein Aussenseiter im Kunstmuseum Bern). Neue Zürcher Zeitung, 3. Januar 2003, abgerufen am 4. März 2019. 
3. ↑ Alexandra Stäheli: Surreale Südsee-Sehnsucht, gestillt («Ricco» – ein filmisches Künstlerporträt von Mike Wildbolz). Neue Zürcher Zeitung, 30. September 2002, abgerufen am 23. Februar 2019. 
4. ↑ Isabelle Falconnier: Ricco Wassmer. Le peintre s'est arrêté à Ropraz. L’Hebdo, 9. Oktober 2008, archiviert vom Original (nicht mehr online verfügbar) am 23. Januar 2017; abgerufen am 12. November 2011 (französisch).  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.hebdo.ch 
5. ↑ Ricco in FotoCH
6. ↑ Marcel Henry: Bilder voller Sehnsucht. (PDF; 90 kB) Berner Zeitung, 26. September 2002, abgerufen am 6. Dezember 2011. 
7. ↑ Ricco – Retrospektive im Aargauer Kunsthaus, Solothurner Zeitung 9. Juni 1988@1@2Vorlage:Toter Link/www.annelisezwez.ch (Seite nicht mehr abrufbar, festgestellt im Mai 2019. Suche in Webarchiven)  Info: Der Link wurde automatisch als defekt markiert. Bitte prüfe den Link gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis. (PDF; 2,0 MB)
8. ↑ Ricco – Inszenierte Wirklichkeiten (Kunstmuseum Bern) (Memento desOriginals vom 11. April 2012 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.kunstmuseumbern.ch
9. ↑ Ricco – Fondation Estrée (Memento desOriginals vom 26. April 2012 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.estree.ch
10. ↑ Ricco Wassmer ~ New Works in the Collection of the Kunstmuseum Bern Opens
11. ↑ Kunstmuseum Bern@1@2Vorlage:Toter Link/www.kunstmuseumbern.ch (Seite nicht mehr abrufbar, festgestellt im Mai 2019. Suche in Webarchiven)  Info: Der Link wurde automatisch als defekt markiert. Bitte prüfe den Link gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.
12. ↑ Eva Dietrich: Die Gipshand – Ricco Wassmer im Kunstmuseum Bern. Neue Zürcher Zeitung, 27. Januar 2016, abgerufen am 27. Januar 2016. 
13. ↑ Kunstmuseum Bern
14. ↑ Sabine Altorfer: Kulturtipp. Schweiz am Sonntag, 13. Dezember 2015, archiviert vom Original (nicht mehr online verfügbar) am 22. Dezember 2015; abgerufen am 14. Dezember 2015.  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/epaper-fi.azmedien.ch 
15. ↑ Bateau à vendre, 1954. In: Artnet.de. Biografie und Werke im Kunsthandel; abgerufen am 24. November 2024 
16. ↑ artnet
17. ↑ Le cheval de bois, 1962. In: Artnet.de. Biografie und Werke im Kunsthandel; abgerufen am 24. November 2024