Planet Earth (Album)

Planet Earth (englisch für „Planet Erde“) ist das 32. Studioalbum des US-amerikanischen Musikers Prince. Er nahm es mit seiner Begleitband The New Power Generation auf und veröffentlichte es erstmals am 15. Juli 2007 als CD-Beigabe von der britischen Sonntagszeitung The Mail on Sunday, mit der er einen eigenen Vertrag abgeschlossen hatte. Sony BMG Music England betrachtete dieses als Affront und brachte daraufhin das Album in Großbritannien nicht heraus. Am 24. Juli 2007 erschien Planet Earth dann weltweit bei dem Label NPG Records / Columbia Records.

Die Musik zählt zu den Genres Contemporary R&B, Funk, Pop und Rock, als Gastmusiker wirken Christian Scott, Lisa Coleman, Maceo Parker, Sheila E. und Wendy Melvoin mit. Musikkritiker bewerteten Planet Earth überwiegend positiv und der Song Future Baby Mama erhielt einen Grammy Award. Aus kommerzieller Sicht konnte das Album unter anderem Goldstatus in der Schweiz erreichen.

Die Tournee zum Album war kommerziell sehr erfolgreich; die Konzertreihe mit Namen „21 Nights in London: The Earth Tour“ spielte Prince ausschließlich in der The O2 Arena in London und umfasste 21 Konzerte, die alle ausverkauft waren, womit er einen bis heute (2024) gültigen Rekord aufstellte. Insgesamt nahm die Tournee 22 Millionen US-Dollar ein.

Entstehung

Ähnlich wie bei dem Vorgängeralbum 3121 (2006) ist über die Entstehung von Planet Earth öffentlich wenig bekannt geworden. Alle Songs spielte Prince entweder in seinem Paisley Park Studio in Chanhassen in Minnesota oder im 3121 at The Rio in Las Vegas in Nevada ein, wo er vom 11. November 2006 bis zum 29. April 2007 eine Konzertreihe von 40 Auftritten absolvierte.

Bereits am 19. November 2004 nahm Prince im Paisley Park Studio mit dem Titelsong und Guitar die ersten beiden Songs auf, die er letztendlich auf Planet Earth platzierte.^[3] Im Jahr 2006 spielte er im Paisley Park Studio am 4. April Resolution ein sowie am 4. September Lion of Judah und The One U Wanna C, wobei das Duo Lisa Coleman und Wendy Melvoin, Mitglied seiner ehemaliger Begleitband The Revolution, bei The One U Wanna C mitwirkt.^[4]

Erst nach seinem Liveauftritt in der Halbzeitpause des Super Bowl XLI in Miami in Florida am 4. Februar 2007 beschäftigte sich Prince mit weiteren Aufnahmen zum Album.^[5] Im Frühjahr überarbeitete er das Titelstück und Guitar und nahm zudem die beiden Stücke Mr. Goodnight und Somewhere Here on Earth auf.^[3][6] Das genaue Aufnahmedatum der drei Songs All the Midnights in the World, Chelsea Rodgers und Future Baby Mama ist nicht bekannt, aber Prince spielte sie vermutlich Ende 2006 oder Anfang 2007 ein.

Vertrag mit The Mail on Sunday

Ursprünglich sollte Planet Earth in Großbritannien am 16. Juli 2007 über das Musiklabel Sony Music Entertainment erscheinen. Doch Anfang Juli 2007 kündigte Stephen Miron, damaliger Chief Executive Officer von der britischen Sonntagszeitung The Mail on Sunday, an, das Album als CD-Beigabe bereits am 15. Juli 2007 zu verkaufen. Prince hatte einen eigenen Vertrag mit der Zeitung abgeschlossen, ohne die Führungsetage von Sony darüber zu informieren. Ein Pressesprecher des Labels sagte: „Wir wussten von dem Mail-on-Sunday-Vertrag nichts. Das kam erst vor ein paar Tagen ans Tageslicht.“ Prince nannte die Marketingstrategie „Direktvertrieb“ und sah darin einen Ausweg von dem „Spekulationsgeschäft der Schallplattenindustrie“.^[7]

Sony BMG Music England war über Prince’ Vertragsabschluss verärgert und beschloss, Planet Earth in Großbritannien nicht zu veröffentlichen. „Es war absurd, einen britischen Vertrag zu haben, wenn zwei Millionen CDs kostenlos mit Zeitungen rausgehen“, sagte ein Pressesprecher.^[8] Das Musiklabel hob jedoch hervor, Prince’ Vertrag mit The Mail on Sunday ändere nichts an der Tatsache, dass Sony weiterhin „begeistert“ sei, mit ihm „weiterzuarbeiten“. Dennoch beendete das Label kurze Zeit später die Zusammenarbeit mit ihm. Der Mail-on-Sunday-Vertrag galt nur für Großbritannien, die weltweite Vermarktung von Planet Earth war davon nicht betroffen.^[7]

Britische Schallplattenläden waren über Prince’ Vertrag mit der The Mail on Sunday nicht begeistert, da sie Planet Earth nicht verkaufen konnten und somit auf Einnahmen verzichten mussten. Die überregionale US-Tageszeitung The New York Times meinte aber, Prince’ Vertragsabschluss zeige, dass „er über das Geschäftsleben anders denkt.“^[7] Die beiden größten britischen Einzelhandelsketten HMV und Virgin Megastore gerieten wegen Planet Earth in einen Streit; HMV beschloss, die Sonntagszeitung The Mail on Sunday mit der CD-Beigabe im sonstigen Sortiment des Konzerns zu verkaufen, obwohl HMV im Vorfeld Prince’ Vertragsabschluss kritisiert hatte. Simon Douglas, damaliger Chef von Virgin Megastore, war über die Entscheidung von HMV „fassungslos“ und sagte: „Vor nur einer Woche waren sie [HMV] über den Schaden so verärgert, den es verursachen wird.“^[8] Das US-Magazin Billboard analysierte Prince’ Vertragsabschluss folgendermaßen: „Einzelhändler glauben, dass er bei ihnen in der Schuld steht, weil sie ihn in seinen Anfangsjahren unterstützt haben. Aber wahrscheinlich glaubt Prince, dass er sie längst ausgezahlt hat, indem er ihnen Multi-Platin-Verkäufe während seiner Karriere zur Verfügung stellte.“ Paul Quirk, damaliger Vorsitzender vom Unterhaltungs-Einzelhändler-Verband (Entertainment Retailers Association), meinte, Prince laufe Gefahr, vom einstigen „The Artist Formerly Known As Prince“ („Der früher als Prince bekannte Künstler“) zum „The Artist Formerly Known As Available In Record Stores“ („Der früher als der Verfügbare in Schallplattenläden bekannte Künstler“) zu werden.^[8]

The Mail on Sunday hatte am 15. Juli 2007 – wie üblich – eine Auflage von 2,3 Millionen, sowie eine Extraauflage von 600.000 Exemplaren. Die Sonntagszeitung kostete umgerechnet drei US-Dollar (damals 2,18 Euro) und Prince bekam für den abgeschlossenen Vertrag 500.000 US-Dollar (damals 362.618 Euro). Zudem erhielt er sämtliche Royaltys von jeder verkauften CD.^[9][10] The Mail on Sunday konnte am 15. Juli 2007 die meisten Exemplare seit dem Tod von Lady Diana im August 1997 absetzen und Prince sagte in einem späteren Interview, er habe „über Nacht“ drei Millionen CDs verkaufen können, was „ein gutes, klares Geschäft“ gewesen sei.^[11]

Gestaltung des Covers

Für die Covergestaltung war Artdirector Sam Jennings zuständig, die Fotos machte Afshin Shahidi. Jennings arbeitete von 1998 bis 2007 mit Prince zusammen und war anfangs als Webmaster für dessen Websites verantwortlich, später dann auch als Artdirector für Schallplattencover wie beispielsweise Xpectation (2003), Musicology (2004) und 3121 (2006). Shahidi war in den Jahren 2002 bis 2007 als Prince-Fotograf tätig.

Die CD ist in einem Digipak integriert, ein Booklet existiert nicht und die Tracklist ist nicht abgedruckt.^[12] Das Albumcover ist farblich größtenteils in Rottönen gehalten und zeigt auf der Vorderseite ein Linsenrasterbild von Prince, auf dem er sich langsam zu bewegen scheint. Je nach Blickwinkel ist entweder er selbst zu sehen, wie er sich über eine Erdkugel beugt und Planeten um ihn herum kreisen, oder es erscheint sein unaussprechbares Symbol, das er von 1993 bis 2000 als Pseudonym trug.

Das Cover der CD-Beigabe von The Mail on Sunday sowie der Beilage zum Konzertticket enthält das Linsenrasterbild nicht, sondern besteht aus Pappe. Dort ist nur das Bild zu sehen, wie sich Prince über die Erdkugel beugt und von umherkreisenden Planeten umgeben ist. Eine Tracklist ist ebenfalls nicht abgedruckt.

Sam Jennings sagte nach Prince’ Tod im Jahr 2016, im Vergleich zum Vorgängeralbum 3121 sei die Covergestaltung bei Planet Earth „ein bisschen schneller“ gegangen. „Die Texte wurden nicht abgedruckt und er kontrollierte das Artwork nicht so streng wie sonst. Er stellte sich es so vor: ‘Ich stehe auf der Erde, um mich herum sind ein paar Planeten.’ So einfach war das.“^[13]

Musik und Text

Die Musik zählt zu den Genres Contemporary R&B, Funk, Pop und Rock. Prince’ Stimme ist auf dem Album in verschiedenen Tonlagen zu hören, unter anderem in dem für ihn typischen Falsettgesang.

Im Titelstück beschäftigt sich Prince im Liedtext mit dem Thema Globale Erwärmung. Der nächste Song Guitar ist aus dem Genre Rockmusik und erinnert zuweilen an das Stück I Will Follow (1980) von U2.^[10] Der Liedtext ist von Prince zuweilen augenzwinkernd zu interpretieren; beispielsweise singt er „Ich liebe dich, Baby, aber nicht, wie ich meine Gitarre liebe“. Somewhere Here on Earth ist eine Jazz angehauchte Crooning-Ballade und der Grammy-gekrönte Song Future Baby Mama stammt aus dem Bereich Smooth Jazz. Im Liedtext befasst sich Prince mit der Liebe zu einer neuen Partnerin.^[2][10]

Der Liedtext von dem sanft wirkenden R&B-Song Mr. Goodnight nimmt unter anderem Bezug auf den Film Chocolat – Ein kleiner Biss genügt (2000), in dem Johnny Depp mitspielte.^[2] Das aus dem Bereich Pop stammende All the Midnights in the World ist erneut ein Song, in dem sich Prince mit dem Thema Liebe beschäftigt.^[2] Chelsea Rodgers ist dem Musikgenre Disco zuzuschreiben und das gleichnamige imaginäre Model inspirierte ihn zum Liedtext. Ferner nimmt Prince Bezug auf Jimi Hendrix.^[10] Im Songtext von Lion of Judah fragt sich Prince, ob sein Verfallsdatum bereits überschritten sei und im Liedtext von Resolution ist er darüber verbittert, dass nicht alle Menschen Frieden wollen.^[14]

Titelliste und Veröffentlichungen

Planet Earth erschien am 15. Juli 2007 als CD-Beigabe der britischen Sonntagsausgabe von The Mail on Sunday.^[15] Am 24. Juli 2007 folgte dann weltweit die Veröffentlichung auf herkömmlicher CD,^[16] später auch als Download. Im CD-Text von einigen Alben ist der letzte Song Resolution fälschlicherweise als Revelation einprogrammiert worden; da keine Tracklist abgedruckt ist, wird das Stück oftmals mit dem falschen Songtitel angegeben.

Am 8. Februar 2019 veröffentlichte The Prince Estate („Der Prince-Nachlass“) über das Musiklabel Legacy Recording, das zu Sony Music Entertainment gehört, das Album erstmals auf Schallplatte. Planet Earth erschien als Doppelalbum in lilafarbenem Vinyl.^[17]

Singles

Von dem Album wurde mit Guitar nur eine Single ausgekoppelt, die am 31. Mai 2007 über Verizon Wireless als kostenloser Download heruntergeladen werden konnte,^[16] wobei diese Version von der Albumversion dezent abweicht. Am 9. Juli 2007 erschien Guitar mit der B-Seite Somewhere Here on Earth als CD-Single, die allerdings nicht weltweit veröffentlicht wurde. Beide Versionen sind identisch mit der jeweiligen Albumversion.

Ferner sind drei Promo-Singles von Planet Earth ausgekoppelt worden. Am 6. August 2007 erschien in den USA Chelsea Rodgers sowohl als CD-Single als auch auf 12″-Maxi-Single, Mr. Goodnight dient als B-Seite.^[16] Ende 2007 wurden zwei weitere Songs auf Promo-CD veröffentlicht; in Frankreich erschien Future Baby Mama und in den Niederlanden The One U Wanna C. Beide Songs sind nur als 1-Track-CD-Single erhältlich und alle Promo-Singles unterscheiden sich nicht von der jeweiligen Albumversion.^[16]

Musikvideos

Insgesamt wurden mit Chelsea Rodgers, Guitar, Somewhere Here on Earth und The One U Wanna C sechs Musikvideos zu Songs vom Planet Earth produziert, wobei zu Guitar und The One U Wanna C jeweils zwei unterschiedliche Videos existieren.

Vermutlich im Mai 2007 wurde das erste Musikvideo zu Guitar im Studio Instrument Rentals (kurz: S.I.R) in Los Angeles in Kalifornien aufgenommen. Das lediglich 1:21 Minuten lange Video diente als Werbespot für Verizon Wireless; mit diesem Mobilfunkbetreiber hatte Prince im 2007 einen Vertrag abgeschlossen. Er singt den Song und spielt dazu auf einer lilafarbenen Gitarre, die die Form seines unaussprechbaren Symbols besitzt. Seine Begleitsängerinnen und Tänzerinnen The Twinz tanzen zu dem Stück, Regisseur war der Argentinier Milos Twilight. Das zweite Musikvideo zu Guitar wurde ein Jahr später am 24. April 2008 gedreht. In diesem Video ist Prince erneut mit den Zwillingen The Twinz zu sehen, sowie mit den damaligen Mitgliedern von seiner Begleitband The New Power Generation. Gemeinsam spielen sie den Song in einem Studio, wobei Prince diesmal die lilafarbene Gitarre nicht verwendet. Regisseurin war Sanaa Hamri (* 1977), mit der er erstmals im Jahr 2004 zusammenarbeitete. Doch Prince veröffentlichte das Musikvideo erst am 8. April 2013 über seine damalige Website, als er in dieser Zeit mit seiner neuen Begleitband 3rdEyeGirl auf Tournee war. Warum er das Video erst fünf Jahre nach Fertigstellung herausbrachte, hatte er öffentlich nie erklärt.

(c) Caroline Bonarde Ucci, CC BY 3.0

Während seiner Konzertreihe in London reiste Prince mit der Fotografin Randee St. Nicholas Anfang September 2007 nach Prag, um mit ihr ein Musikvideo zu Somewhere Here on Earth zu drehen. Der erste Drehtag war am 3. September und begann nachts 02:45 Uhr, der zweite und letzte endete am Folgetag gegen drei Uhr nachts. Prince schlendert unter anderem die Karlsbrücke entlang und geht schließlich in sein Schlafzimmer, das sich im Palais Schwarzenberg befindet. Er muss permanent an eine Frau denken, die von Manuela Arcuri gespielt wird. Regisseur war Phil Griffin, das Drehbuch stammte von Milos Twilight.^[18][19][20]

Am 19. September 2007 produzierte Prince ein Musikvideo zu Chelsea Rodgers am Eaton Square in London.^[21] An diesem Tag war er als Gast bei der Modenschau des britischen Modedesigners Matthew Williamson eingeladen und sitzt in der ersten Zuschauerreihe. Auf einmal kommen The Twinz auf den Laufsteg und tanzen zu dem Song Chelsea Rodgers, der von The New Power Generation gespielt wird, die ebenfalls auf den Laufsteg kommen. Prince hat ein Mikrofon in der Hand und singt von seinem Sitzplatz aus. Inmitten des Songs steht er auf und schlendert zum Anfang des Laufstegs, wo sich seine Begleitband befindet. Gemeinsam spielen sie Chelsea Rodgers zu Ende und Prince nimmt wieder seinen Sitzplatz ein. Während des Auftritts präsentieren Models die Frühjahr- und Sommerkollektion 2008 von Williamson, der am Schluss des Musikvideos ebenfalls auf dem Laufsteg zu sehen ist. Später sagte er über den Auftritt von Prince: „Er wollte das unbedingt tun, und man sagt zu Prince nicht ‘Nein’“.^[2] Begleitsängerin Shelby J., die von 2006 bis 2014 Mitglied in The New Power Generation war, hat in Chelsea Rodgers ihren ersten und einzigen Auftritt in einem Prince-Musikvideo. Regisseur war erneut Phil Griffin. Chelsea Rodgers ist das neunte und letzte Musikvideo von Prince, das nicht in den USA produziert worden ist. Zuvor wurden America, Mountains, Girls & Boys (alle 1985 in Nizza), U Got the Look (1987 in Paris), The Continental (1992 in Tokio), Come On (1998 in London), Te Amo Coraón (2005 in Marrakesch) und Somewhere Here on Earth (2007 in Prag) in genannten Städten gedreht worden.

Vermutlich im Sommer 2008 wurde ein Musikvideo zu The One U Wanna C produziert. Dieses Video wurde anlässlich der Veröffentlichung des Prince-Buch 21 Nights im September 2008, also über ein Jahr nach dem Erscheinungsdatum von Planet Earth, herausgebracht. Im Video sind lediglich Fotos aus dem Buch aneinandergereiht, die Randee St. Nicholas gemacht hatte. Nach Prince’ Tod wurde postum am 6. Dezember 2018 ein bis dahin unveröffentlichtes Musikvideo von The One U Wanna C von The Prince Estate auf dem Prince-YouTube-Channel veröffentlicht.^[22] Das Video stammt aus dem Jahr 2007 und Prince trägt den Song gemeinsam mit The New Power Generation und The Twinz in seinem Paisley Park Studio vor. Zwischendurch sind Szenen von zwei jungen Frau zu sehen, die Spaß haben und sich darauf vorbereiten, auszugehen und sich Prince am Set anzuschließen. Im Schlafzimmer der beiden Frauen ist unter anderem das neonfarbige Herz zu sehen, das auch im Musikvideo zu 1999 aus dem Jahr 1982 verwendet wurde.

Coverversionen

Lediglich eine Coverversion ist von den Songs zum Album Planet Earth bekannt. Das Stück Future Baby Mama nahm die norwegische Sängerin Isabel Ødegård (* 1975) neu auf und ist auf der auf 5.000 Einheiten limitierten Kompilation Shockadelica: 50th Anniversary Tribute to the Artist Known as Prince im Juni 2008 erschienen. Anlass war der 50. Geburtstag von Prince, weswegen norwegische Musiker insgesamt 81 Versionen zu 68 Prince-Songs auf fünf CDs neu interpretierten.^[23][24][25]

Tournee

Vom 1. August bis zum 21. September 2007 gab Prince eine Konzertreihe von 21 Konzerten in der The O2 Arena in London und nannte die Tournee „21 Nights in London: The Earth Tour“. Die Konzerte waren mit insgesamt 352.000 Zuschauern alle ausverkauft und spielten 22 Millionen US-Dollar (damals 16,1 Millionen Euro) ein,^[26] womit er einen bis heute (2024) gültigen Rekord aufstellte. Zwar wurden im Jahr 2009 für Michael Jacksons Konzertreihe This Is It Karten für 50 ausverkaufte Konzerte in der The O2 Arena abgesetzt, doch Jackson starb im Juni 2009 und die Konzertreihe konnte nicht stattfinden.

Im Vorfeld erklärte Prince, einige Konzerte mit Amy Winehouse absolvieren zu wollen. Da Winehouse aber kurz zuvor eine Überdosis an Drogen eingenommen hatte, revidierte er seine Entscheidung.^[27]

Alle Konzertbesucher erhielten zu dem Konzertticket auch das Album Planet Earth.^[28] In Anlehnung an Prince’ Vorgängeralbum 3121 kostete eine Standard-Konzertkarte 31,21 britische Pfund, was damals 46 Euro entsprach. Abgesehen von diesen Konzertkarten waren auch teurere VIP-Tickets für 369 Euro erhältlich.^[10] Eine Besonderheit der Konzertreihe war, dass Prince jedes Konzert eine eigene Setlist individuell gestaltete, die er aus 150 Songs ausgewählt hatte,^[5] sodass die Konzertlänge von 100 bis 120 Minuten variierte.

Die Kritiken zur Tournee fielen überwiegend positiv aus; beispielsweise schrieb Simon Price von der The Independent on Sunday über den Tourauftakt am 1. August, es sei „das beste Konzert“, das er in seinem Leben gesehen habe.^[29] The Daily Telegraph ließ jedes Konzert von einem anderen Kolumnisten beschreiben; Ben Thompson meinte über das dritte Konzert am 4. August, die Konzertreihe diene Prince dazu, „sich für das neue Jahrhundert wieder mehr im Prince-Style zu konfigurieren, als jemals vorher.“^[30]

Die Sängerin Sophie Ellis-Bextor, die ebenfalls als Gast-Kolumnistin für The Daily Telegraph tätig war, zeigte sich vom vierten Konzert am 7. August aber enttäuscht; Prince habe viele Songs gespielt, „die man nicht kennt, und noch schlimmer: er macht diese kleinen Medleys, wo er für 20 Minuten am Klavier sitzt und nur ein paar Takte von einem Hit anspielt, um dann sofort den nächsten Song zu spielen.“ The Mail on Sunday griff die Berichterstattung von Ellis-Bextor auf und hob hervor, Prince habe an diesem Abend Hits wie I Feel for You (1979), Controversy (1981), Little Red Corvette (1982), Raspberry Beret (1985), U Got the Look (1987), Alphabet St. (1988) und Cream (1991) gespielt.^[31]

Am 13. September 2007, dem 18. Konzert, trat Elton John als Gast bei Prince auf und sang den Song The Long and Winding Road von The Beatles aus dem Jahr 1969.^[32]

Prince’ Begleitband The New Power Generation bestand während der Konzertreihe aus folgenden zwölf Mitgliedern:^[33]

• Cora Coleman-Dunham – Schlagzeug
• Greg Boyer – Posaune
• Joshua Dunham – E-Bass
• Lee Hogans – Trompete
• Maceo Parker – Backing Vocal, Altsaxophon
• Marva King – Backing Vocal
• Mike Phillips – Backing Vocal, Saxophon, Vocoder
• Morris Hayes – Backing Vocal, Keyboard
• Renato Neto – Keyboard
• Shelby J. – Backing Vocal
• The Twinz: Maya und Nandy McClean – Backing Vocals, Tänzerinnen

Aftershows

Bei 13 der 21 Konzerte in London spielte Prince nach dem Hauptkonzert eine Aftershow, also ein weiteres Konzert nach Mitternacht. Die Aftershows wurden offiziell angekündigt und fanden im Musikklub indigO2 statt, der sich innerhalb der The O2 Arena befindet. Die Kapazität betrug ungefähr 2.500 Zuschauer. Der Eintritt kostete £25, was damals ungefähr 37 Euro entsprach und bei einigen Aftershows wirkten Beverley Knight (11. August 2007), Common (25. August 2007) und Amy Winehouse (22. September 2007) als musikalische Gäste mit.^[34]

Rezeption

Presse

Professionelle Bewertungen
Durchschnittsbewertung
Quelle	Bewertung
Metacritic[35]	65 %
Weitere Bewertungen
Quelle	Bewertung
Spin[36]
Los Angeles Times[37]
AllMusic[38]
Rolling Stone[39]
laut.de[40]
Pitchfork Media[41]
Entertainment Weekly[42]	B+
Now Magazine[43]	N

Musikkritiker bewerteten Planet Earth überwiegend positiv, wobei Chelsea Rodgers oftmals als bester Song des Albums gelobt wurde. Die Website Metacritic errechnete eine Durchschnittsbewertung von 65 %, basierend auf 28 Rezensionen englischsprachiger Medien.^[35]

Alan Light von Spin zeigte sich begeistert und gab mit viereinhalb von fünf Sternen fast die Höchstanzahl. Planet Earth markiere „Prince’ Rückkehr in die Welt des Pop“. Vor allem aufgrund seines Gitarrenspiels wie im Titelstück und in Guitar befinde er sich mit dem Album „wieder auf dem Terrain eines sechssaitigen Superhelden“. Außerdem seien die zehn Albumsongs „auf eine Art und Weise konzentriert und verspielt“, die an frühere „Triumphe wie Parade“ aus dem 1986 erinnerten. „Am aufregendsten“ sei Chelsea Rodgers, und das „zuckersüße“ The One U Wanna C wirke „fröhlich und unwiderstehlich“, während All the Midnights in the World ein „Wunder an Prägnanz“ sei. „Punktabzug“ gebe es aber für „das Reimen von ‘baby mama’ auf ‘drama’“ im Stück Future Baby Mama und für den „eher leblosen Schlafzimmer-Rap“ in Mr. Goodnight. Doch davon abgesehen existierten „nur wenige Fehltritte“. Am schwierigsten sei es für Light gewesen, einen Künstler wie Prince „gerecht zu beurteilen“, weil dieser „schon vor langer Zeit bewiesen hat, dass seine Musik eine Kategorie für sich selbst ist“. Zwar höre man auf Planet Earth keine „lebensverändernden“ und „unsterblichen“ Songs wie Little Red Corvette (1982) oder Kiss (1986), aber es gebe auch keinen „anderen Musiker auf der Welt, der auch nur die Hälfte der Dinge auf diesem Album zustande“ bringen könne. Planet Earth sei ein „beständiger, erheiternder Gewinner unseres regierenden Genies“ und man solle „beten“, dass Prince „bald wieder auf Tournee“ gehe, zog Light als Fazit.^[7][36][44]

Ann Powers von der Los Angeles Times war ebenfalls begeistert und verteilte mit dreieinhalb von vier Sternen auch fast die Höchstanzahl. Mit Planet Earth schaffe Prince „eine raffinierte Hommage an sich selbst“; das Album „des Meisters“ beginne mit einer „Power-Ballade“, die an The Cross (1987) aus dem Album Sign “☮” the Times erinnere, „ohne es zu imitieren“. Die darauffolgenden Songs erforschten „alte Themen mit gerade genug Variation, um Zuneigung statt eines Gähnens zu erzeugen“. The One U Wanna C beschrieb Powers als ein „angetriebenes Stück Sonnenschein“, und Resolution als „lässiger Singalong“. Der „Zuhälter-Rap Mr. Goodnight“ sei „ebenfalls erwähnenswert“, weil Prince diesen „so sanft“ vortrage. Der „tiefgründigste“ Song auf dem Album sei aber Lion of Judah, der „biblische Referenzen, Schlafzimmergedanken und sogar einen verschleierten Verweis auf John Lennons“ Instant Karma! miteinander vermische. Doch „das ist jetzt Prince, so widersprüchlich, phantasievoll und wunderbar schräg wie immer“, schrieb Powers.^[37]

Chris Willman von der Entertainment Weekly gab auf einer Skala von „A+“ bis „F“ die Note „B+“ und meinte, das Album sei „gleichmäßig zwischen melodischem Rock und klassischem Soul aufgeteilt“. Außerdem ersetzten „größtenteils echte Drums die der aus der Konserve“, zudem entfessle Prince „all die Gitarreneruptionen, die er seit Jahren in sich aufgestaut“ habe. Von „all seinen Rap-Versuchen“ sei der in Mr. Goodnight der erste, der funktioniere, weil er „als Schlafzimmergesang aus den frühen“ 1970er Jahren durchgehen könne. Den Song Chelsea Rodgers bezeichnete Willman als „ernsthaften Funk“ und als „grandioser, vollwertiger Disco-Stomp“. Dagegen seien das Titelstück und Resolution die schwächsten Songs des Albums. Zwar setzten beide Tracks „auf eine global bewusste, friedensbewegte Tiefgründigkeit“, doch das Titelstück verbinde Gott und das Grünwerden „ungefähr so effektiv wie Evan Allmächtig“, also nicht erfolgreich.^[42]

Stephen Thomas Erlewine von AllMusic verteilte dreieinhalb von fünf Sternen. Mit Planet Earth habe sich Prince „wieder in die Spur gebracht“ und versuche nicht, „Zugeständnisse an die zeitgenössische Musik zu machen, obwohl er sich durchaus mit der modernen Welt“ auseinandersetze, wie beispielsweise in den „neo-apokalyptischen Warnungen vor Zerstörung und Gott im Titeltrack oder in seinem beiläufigen Verweis auf ‘dieses digitale Zeitalter’ im süßen Slow-Jam“ Somewhere Here on Earth. Die Musik auf dem Album bezeichnete Erlewine insgesamt als „solide“ und „höchst unterhaltsam“. Zwar sei diese „nicht überraschend“ und „nicht modisch“, aber auch „nicht schwerfällig oder pedantisch“. Letztendlich „gibt es auch keine schlechten Songs“ und „keinen Schnickschnack“, aber „Klassiker“ oder „sogar Songs, die sofort ins Ohr gehen“, suche man vergeblich, meinte Erlewine.^[38]

Rob Sheffield vom US-Musikmagazin Rolling Stone gab ebenfalls dreieinhalb von fünf Sternen. Seiner Meinung nach sei Planet Earth eines dieser Alben, die Prince „macht, wenn er sich ein wenig mehr als sonst üblich“ anstrenge, wenn auch nicht „so hart, dass er sein Stammpublikum verprellt, das ihn dafür liebt, dass er sich selbst“ verwöhne. Das Titelstück und Lion of Judah setze „den Hard-Rock-Groove fort“, während Future Baby Mama und Somewhere Here on Earth Prince’ „sanfte R&B-Seite wieder aufleben“ lasse. In Guitar greife er „das Post-Punk-Revival“ auf.^[39][45]

Eberhard Dobler von laut.de verteilte drei von fünf Sternen. Planet Earth knüpfe „selbstredend an die Klasse der zuletzt veröffentlichten“ Alben an, halte Prince aber „etwas an der kurzen Leine“ und klinge „durchgehend wie aus dem Ei gepellt“. Letztendlich kennzeichneten das Album aber „positive Vibes“, dagegen komme „Wehmut oder Melancholie höchstens im Ansatz auf“. „Unterm Strich“ sei Planet Earth „perfekt kreiert“, doch Dobler bevorzuge trotzdem das Vorgängeralbum 3121.^[40]

Douglas Wolk von Pitchfork Media zeigte sich enttäuscht und gab 4,8 von zehn Punkten. Der größte Teil von Planet Earth sei „ein schlechter Prince aus dem Lehrbuch“; das Titelstück bezeichnete er als „ökologische Hymne, die so dämlich ist, dass die Rettung der Welt wie eine fragwürdige Idee“ klinge. Der letzte Song Resolution sei „eine Anti-Kriegs-Hymne, die so selbstgerecht ist, dass sie den Frieden selbstgefällig erscheinen“ lasse. Chelsea Rodgers beschrieb Wolk als „ein zusammenhangsloser, moralinsaurer Disco-Jam“, und Future Baby Mama als „langweiligen Slow-Jam“. Doch wenn Planet Earth Prince’ erstes Album gewesen wäre, wäre es „wirklich vielversprechend“. Ein „Schlag gegen den richtigen Teil der Maschine, und sein nächstes Album könnte so heiß sein wie“ Mr. Goodnight, mutmaßte Wolk. Aber so wie das Album ist, habe sich Prince „in einer stilistischen Nische festgesetzt, die immer weniger Früchte“ trage. Es zeichne ihn jedoch aus, dass er „sich nie für lange Zeit irgendwo“ aufgehalten habe.^[41]

Michael Pilz von Die Welt gab keine Note, war aber ebenfalls enttäuscht. Auf dem Album fluche und stöhne Prince nicht mehr, stattdessen kümmere er sich „jetzt verstärkt um Gott“. Zudem erlaube er Sex nur noch in der Ehe oder mit der Gitarre. „Würde sich der 49-Jährige doch bloß weniger um die Welt scheren...“, schrieb Pilz. Zwar lobte er die drei Songs Chelsea Rodgers, Lion of Judah und Somewhere Here on Earth, aber Prince hätte sich „doch nur inbrünstiger um seine Musik“ kümmern sollen als „um Mutter Erde“, zog Pilz als Fazit.^[46]

Achim Erz von Stern.de verteilte auch keine Note, zeigte sich aber zum teil sehr enttäuscht. Er betitelte sein Albumreview mit der Überschrift „Vom Untergang einer Legende“ und war der Meinung, Planet Earth sei „nicht spannender als die wöchentliche Postwurfsendung vom Supermarkt um die Ecke“. Den „beschwingten Mitklatsch-Schlager“ The One U Wanna C bezeichnete er als Prince’ „Niedergang“, zudem höre man auf dem Album „die üblich quälend langweiligen Balladen“ im Prince-Stil. Chelsea Rodgers sei „der einzig wirkliche Lichtblick“. Doch „der Rest der CD ist nur Ausschuss vom großen Kuchen“, den Prince „uns – warum auch immer – noch vorenthält“.^[47]

Tim Perlich vom kanadischen Now Magazine war auch sehr enttäuscht und gab mit dem Buchstaben „N“ die schlechteste Note. Nach „dem kurzzeitig fesselnden, umweltbewussten Opener des Titeltracks“, wende sich Prince „wieder dem charakteristischen schnulzigen R&B“ zu; Balladen und „kitschige 80er-Jahre-Funk-Lite-Jams, die zusammengewürfelt werden wie eine weitere Tresorräumung von lahmen Session-Outtakes“. „Leider“ sei „diese Mülldeponie nicht biologisch abbaubar“. Zudem bezeichnete Perlich das Artwork der Covergestaltung als „kitschig“; außer „vielleicht Michael Jackson“ gebe es neben Prince nicht viele Künstler, die „das zusätzliche Geld für ein CD-Cover ausgeben würden“, das sie „in messianischer Pose in einer falschen 3D-Hülle“ zeige, die „aussieht wie etwas, das man in einer Packung Cracker Jacks“ finden würde.^[43]

Charts

ChartsChart­plat­zie­rungen	Höchst­platzie­rung	Wo­chen
Deutschland (GfK)[48]	7 (7 Wo.)	7
Österreich (Ö3)[49]	11 (6 Wo.)	6
Schweiz (IFPI)[50]	1 (2) (10 Wo.)	10
Vereinigtes Königreich (OCC)[51]	n.v. (n.v. Wo.)	n.v.
Vereinigte Staaten (Billboard)[52]	3 (10 Wo.)	10

Planet Earth wurde seit 2007 weltweit ungefähr vier Millionen Mal verkauft, inklusive der 2,9 Millionen CDs über The Mail on Sunday und der 352.000 CDs als Beigabe zum Konzertticket in London. In den USA wurden insgesamt etwa 298.000 Exemplare abgesetzt, und in der Schweiz erhielt Planet Earth für 15.000 verkaufte Exemplare Goldstatus.^[7][53]

Die Singleauskopplung Guitar wurde nicht weltweit veröffentlicht und erreichte Platz 13 in den Niederlanden, Platz 17 in Italien, Platz 63 in der Schweiz und Platz 81 im Vereinigten Königreich.^[54]

Auszeichnungen

In der Planet Earth-Ära wurde Prince mit folgenden Auszeichnungen geehrt; am 2. November 2007 wurde er in die Minnesota Music Hall of Fame aufgenommen, und am 15. November 2007 erhielt er bei den Billboard Touring Awards den Preis in der Kategorie „Top Boxscore“ für seine Tournee „21 Nights in London: The Earth Tour“.^[55] Außerdem gewann er am 10. Februar 2008 einen Grammy Award für den Song Future Baby Mama in der Kategorie „Beste männliche Gesangsdarbietung – R&B (Best Male R&B Vocal Performance)“.^[56]

Literatur

• Benoît Clerc: Prince – Alle Songs: Die Geschichten hinter den Tracks. Delius Klasing Verlag; 1. Auflage 2023, ISBN 978-3-6671-2537-8.
• Mick Wall: Prince – Purple Reign. Orion Publishing Group Ltd, Great Britain 2016, ISBN 978-1-4091-6920-8.
• Jason Draper: Prince – Life & Times (Revised & Updated Edition). Chartwell Books, New York 2016, ISBN 978-0-7858-3497-7.
• Randee St. Nicholas: 21 Nights. Atria Books, New York London Toronto Sydney 2008, ISBN 978-1-4165-5444-8.
• Matt Thorne: Prince. Faber and Faber, London 2012, ISBN 978-0-571-27349-2.
• Steve Parke: Picturing Prince. Cassell Octopus Publishing Group Ltd, London 2017, ISBN 978-1-84403-959-3.
• Arthur Lizie: Prince FAQ: All That’s Left to Know About the Purple Reign. Backbeat Books, Guilford (Connecticut) 2020, ISBN 978-1-61713-670-2.
• Ronin Ro: Prince – Inside the Music and the Masks. St. Martin’s Press, New York 2011, ISBN 978-0-312-38300-8.
• Jason Draper: Prince – Life & Times. Jawbone Press, London 2008, ISBN 978-1-906002-18-3.
• Jason Draper: Chaos, Disorder, and Revolution. Backbeat Books, New York 2011, ISBN 978-0-87930-961-9.
• Mobeen Azhar: Prince 1958–2016: Sein Leben in Bild und Text. Edition Olms, Oetwil am See/Zürich 2016, ISBN 978-3-283-01265-6.

Weblinks

• Princevault.com, Informationen zum Album Planet Earth

Einzelnachweise

1. ↑ CD Planet Earth von Prince and The New Power Generation, Columbia Records / NPG Records, 2007
2. ↑ ^{a b c d e} Thorne (2012), S. 406.
3. ↑ ^{a b} Clerc (2023), S. 468.
4. ↑ Lizie (2020), S. 260.
5. ↑ ^{a b} Ro (2011), S. 351.
6. ↑ Clerc (2023), S. 469.
7. ↑ ^{a b c d e} Ro (2011), S. 352.
8. ↑ ^{a b c} Draper (2016), S. 182.
9. ↑ Ro (2011), S. 351–352.
10. ↑ ^{a b c d e} Draper (2016), S. 183.
11. ↑ Draper (2011), S. 212.
12. ↑ CD Planet Earth von Prince and The New Power Generation, Sony Music Entertainment / NPG Records, 2007
13. ↑ Azhar (2016), S. 118
14. ↑ Thorne (2012), S. 406–407.
15. ↑ Parke (2017), S. 214
16. ↑ ^{a b c d} Lizie (2020), S. 261.
17. ↑ Prince im violetten Dreierpack. In: dervinylist.com. 6. Februar 2019, abgerufen am 20. September 2022. 
18. ↑ Nicholas (2008), Night 18 und Night 19
19. ↑ Somewhere Here on Earth. In: princevault.com. 24. Dezember 2021, abgerufen am 8. Mai 2023 (englisch). 
20. ↑ Prince: Somewhere Here on Earth. In: imdb.com. 2023, abgerufen am 8. Mai 2023 (englisch). 
21. ↑ Clerc (2023), S. 470.
22. ↑ Maeve McDermott: Rare Prince music videos will now be released weekly, Prince estate announces. In: usatoday.com. 2022, abgerufen am 20. September 2022 (englisch). 
23. ↑ Cover.info. In: cover.info. 2022, abgerufen am 20. September 2022. 
24. ↑ Prince auf SecondHandSongs
25. ↑ Prince auf WhoSampled
26. ↑ Wall (2016), S. 178.
27. ↑ Thorne (2012), S. 423.
28. ↑ Wall (2016), S. 177.
29. ↑ Thorne (2012), S. 413.
30. ↑ Thorne (2012), S. 415.
31. ↑ Thorne (2012), S. 416–417.
32. ↑ Thorne (2012), S. 432.
33. ↑ Prince 21 in London The Earth Tour – Tour Map. In: princevault.com. 5. Juni 2020, abgerufen am 20. September 2022 (englisch). 
34. ↑ Thorne (2012), S. 419., 426., 435.
35. ↑ ^{a b} Planet Earth by Prince. In: metacritic.com. 2023, abgerufen am 8. Mai 2023 (englisch). 
36. ↑ ^{a b} Prince, ‘Planet Earth’ (Columbia). In: spin.com. 19. September 2007, abgerufen am 8. Mai 2023 (englisch). 
37. ↑ ^{a b} Ann Powers: It’s worth a visit to Prince’s ‘Planet’. In: latimes.com. 24. Juli 2007, abgerufen am 8. Mai 2023 (englisch). 
38. ↑ ^{a b} Stephen Thomas Erlewine: Planet Earth – Prince. In: allmusic.com. 2023, abgerufen am 8. Mai 2023. 
39. ↑ ^{a b} Rob Sheffield: Planet Earth. In: rollingstone.com. 1. August 2007, abgerufen am 8. Mai 2023 (englisch). 
40. ↑ ^{a b} Eberhard Dobler: Prince – Planet Earth. In: laut.de. 20. Juli 2007, abgerufen am 8. Mai 2023. 
41. ↑ ^{a b} Douglas Wolk: Planet Earth – Prince. In: pitchfork.com. 23. Juli 2007, abgerufen am 8. Mai 2023 (englisch). 
42. ↑ ^{a b} Chris Willman: Planet Earth. In: ew.com. 23. Juli 2007, abgerufen am 8. Mai 2023 (englisch). 
43. ↑ ^{a b} Tim Perlich: Prince Planet Earth (NPG/Sony BMG) Rating: N. In: nowtoronto.com. 1. August 2007, abgerufen am 8. Mai 2023 (englisch). 
44. ↑ Thorne (2012), S. 407.
45. ↑ Draper (2016), S. 183.
46. ↑ Michael Pilz: Sing Halleluja – Prince wird Priester. In: welt.de. 19. Juli 2007, abgerufen am 8. Mai 2023. 
47. ↑ Achim Erz: Vom Untergang einer Legende. In: stern.de. 26. Juli 2007, abgerufen am 8. Mai 2023. 
48. ↑ Prince. offiziellecharts.de, abgerufen am 20. September 2022. 
49. ↑ Prince. austriancharts.at, abgerufen am 20. September 2022. 
50. ↑ Prince. hitparade.ch, abgerufen am 20. September 2022. 
51. ↑ Prince. officialcharts.com, abgerufen am 20. September 2022 (englisch). 
52. ↑ Prince – Chart History. billboard.com, abgerufen am 20. September 2022 (englisch). 
53. ↑ Edelmetall Gewinner 2007. In: hitparade.ch. 2022, abgerufen am 20. September 2022. 
54. ↑ Prince – Guitar. 2022, abgerufen am 20. September 2022. 
55. ↑ Awards and Nominations. In: princevault.com. 1. August 2016, abgerufen am 8. Mai 2023 (englisch). 
56. ↑ Draper (2008), S. 189.