Liste der Singles in der Harlem Hit Parade 1942
| Diese Liste enthält Musiker, Titel und deren Komponist(en), Datum des Eintritts in die Charts, Verweildauer in den Charts und höchste Position (abgekürzt HP, jeweils bezogen auf das Kalenderjahr). Die Voreinstellung erfolgt nach Ersteinstieg der Interpreten/Titel in die Top 10 der Charts. Darüber hinaus kann sie nach dem Interpreten, Titel, Charteinstieg, Verweildauer, Position und Label sortiert werden. |
Die Liste der Singles in der Harlem Hit Parade 1942 enthält alle Songs von Singles, die ab dem 24. Oktober 1942 in der entsprechenden Chart-Kategorie von Billboard gelistet wurden. Aus der Harlem Hit Parade ging die spätere Billboard Rhythm & Blues Chart hervor.[1]
Hintergrund
Im Jahr 1939 begann die Zeitschrift Billboard informell zu protokollieren, welche Aufzeichnungen in den Vereinigten Staaten am erfolgversprechendsten und am beliebtesten waren; 1940 startete die erste Chart-Erhebung der Singles in den Billboard-Charts.
In den frühen 1940er Jahren war der Markt für sogenannte Race Records (also Platten afroamerikanischer Musiker für ein afroamerikanisches Publikum) so gewachsen, dass Billboard daran interessiert war, deren Umsatz zu messen.[2] „Race Music“ war ein Begriff, der bereits seit den 1920er-Jahren von der Plattenindustrie verwendet wurde. Zwischen 1945 und 1955 hatten sich viele Unternehmen auf Musik für dieses Zielpublikum spezialisiert. Diese Plattenlabel waren unabhängige (Indie) Labels und konnten das Vakuum der „Majors“, der etablierten Musikkonzerne ausnutzen, um den „schwarzen“ Markt zu bedienen. Dazu gehörten King Records in Cincinnati, Savoy Records in Newark, Apollo, Old-Time und Atlantic Records in New York, Chess und National in Chicago, Specialty, Aladdin und Modern in Los Angeles.[3]
In der Ausgabe vom 24. Oktober 1942 stellte Billboard erstmals eigene Charts für ein afroamerikanisches Zielpublikum vor. Diese erschienen unter dem Titel Harlem Hit Parade.[4] Die Charts wurden in einer nicht näher definierten Auswahl der „beliebtesten Plattenläden“ im New Yorker Stadtteil Harlem (der stark afroamerikanisch geprägt war) in einer informellen Umfrage aufgrund der wöchentlichen Plattenverkäufe erhoben.[5][6]
Im Juni 1949 wurde der Begriff Race auf Vorschlag des Billboard-Autors Jerry Wexler in den beiden Chartlisten ersetzt durch den Begriff „Rhythm and Blues“.[7] Neben Musik aus diesem (im Entstehen begriffenen) Genre wurden aber Songs aus dem Swing, Blues, Boogie, später auch aus dem Doo Wop, Folk usw. gelistet.[8]
In dieser ersten Top-Ten-Liste stammen acht Einträge von afroamerikanischen Künstlern. Auf erster Position waren Ella Mae Morse und Freddie Slack mit ihrem „Mr. Five by Five“, auf Position zwei folgte Billie Holiday (mit dem Orchester von Paul Whiteman) mit „Trav’lin Light“.[9] Im Jahr 1942 platzierten sich insgesamt 26 Songs.
Tabelle
| Interpret | Titel Autor(en) | Charteinstieg | Wochen | HP | Labelnummer | Bemerkungen |
|---|---|---|---|---|---|---|
| Charlie Barnet | Things Ain’t What They Used to Be Duke Ellington | 07.11.1942 | 1 | 10 | Decca 18 507 | B-Seite der Decca-Single war The Victory Walk von Lew Porter und Teepee Mitchell.[10] |
| Barney Bigard | "C" Blues Duke Ellington | 21.11.1942 | 3 | 7 | Bluebird 11 581 | Mit Musikern des Duke Ellington Orchestra (An Ellington Unit) nahm Bigard unter eigenem Namen die Ellington-Komposition auf, die später als C Jam Blues bekannt wurde. |
| Bea Booze | See See Rider Blues Ma Rainey | 14.11.1942 | 2 | 9 | Decca 8633 | Ein Song, der inzwischen als C. C. Rider bekannt, zu den Blues- und Jazzstandards gehört und sich zu einem der am häufigsten aufgenommenen Bluessongs entwickelte. |
| Bing Crosby with Ken Darby Singers & John Scott Trotter & his Orchestra | White Christmas Irving Berlin | 14.11.1942 | 6 | 1 | Decca 18 429 | Ein Nummer-eins-Hit in den Billboard-Charts, war Crosbys Weihnachtslied auch in der Harlem Hit Parade vertreten. |
| Tommy Dorsey & his Orchestra, Vocal Refrain by Frank Sinatra & the Pied Pipers | There Are Such Things Adams-Baer-Meyer | 07.11.1942 | 1 | 8 | Victor 27 974 | Auch Dinah Shore, Dennis Day, Billy Eckstine, Joe Marsala (mit Adele Girard) und The Modernaires nahmen den Song 1942 auf.[11] |
| Duke Ellington & his Famous Orchestra, Vocal Refrain by Ivie Anderson | Hayfoot, Strawfoot Ervin Drake, Harry Lenk, Paul McGrane | 21.11.1942 | 1 | 10 | Victor 20-1505 | Hayfoot, Strawfoot war eine Nummer im Repertoire von Fletcher Henderson aus den 1920er-Jahren; Ellingtons Bandvokalistin bei der Aufnahme von 28. Juli 1942 war Ivie Anderson. |
| Lil Green | Let's Be Friends Big Bill Broonzy | 24.10.1942 | 1 | 8 | Bluebird 8895 | Der von Big Bill Broonzy stammende Blues-Song war die B-Seite von Lil Greens Single I'm Going to Start a Racket.[12] |
| Earl Hines and His Orchestra & his Orchestra, Vocal Refrain by Billy Eckstine | Stormy Monday Blues Eckstein-Crowder-Hines | 24.10.1942 | 9 | 1 | Bluebird 11 567 | Der Song war ein Hit für Earl Hines and His Orchestra und erreichte #1 in der Harlem Hit Parade, was ihn zu Hines’ einzigem Auftritt in den Charts machte.[13] |
| The Ink Spots | Don’t Get Around Much Anymore Duke Ellington, Bob Russell | 24.10.1942 | 3 | 5 | Decca 18 503 | Der Ellington-Song, auf der Decca-Schellackplatte die B-Seite von Street of Dreams (von Sam M. Lewis, Victor Young),[14] entwickelte sich bis weit ins Jahr 1943 zu einem der langlebigsten Hits in der Harlem Hit Parade. |
| The Ink Spots | Ev’ry Night About This Time James V. Monaco, Ted Koehler | 24.10.1942 | 4 | 6 | Decca 18 461 | B-Seite der Single war I'm Not The Same Old Me von Al Law, Ned Brisbane und Tom Johnstone.[15] |
| The Ink Spots | Just As Though You Were Here Edgar De Lange, John Benson Brooks | 24.10.1942 | 1 | 10 | Decca 18465 | Auch Tommy Dorsey (mit den Bandvokalisten Frank Sinatra & Pied Pipers) war 1942 mit dem Song erfolgreich.[16] |
| The Ink Spots | This Is Worth Fighting For Edgar De Lange, Sam H. Stept | 31.10.1942 | 1 | 9 | Decca 18 466 | Ein den im Zweiten Weltkrieg kämpfenden Soldaten gewidmeter Song. Auch Jane Froman und die Orchester von Vaughn Monroe (Victor 27921) und Jimmy Dorsey (Decca 18376) nahmen den Titel 1942 auf. |
| Louis Jordan & his Tympany Five | I'm Gonna Leave You at the Outskirts of Town Jordan, Weldon | 24.10.1942 | 3 | 3 | Decca 8638 | I'm Gonna Leave You at the Outskirts of Town war Jordans erster Charterfolg, dem Titel wie G.I. Jive, Caldonia, Buzz Me oder Is You Is OR Is You Ain't My Baby# folgen sollten.[17] |
| Louis Jordan & his Tympany Five | What's the Use of Getting Sober (When You Gonna Get Drunk Again) Novelty Blues Vocal Chorus by Louis Jordan Bubsy Meyers | 14.11.1942 | 6 | 2 | Decca 8645 | Mit dem Novelty Song war Jordan bis weit in das Jahr 1943 in der Harlem Hit Parade vertreten. The Beatles coverten den Song 1969 während ihrer Get Back Session.[18] |
| The King Cole Trio | That Ain't Right Nat King Cole | 21.11.1942 | 3 | 6 | Bluebird 8630 | B-Seite war die Nummer Hit That Jive Jack.[19] |
| Andy Kirk & his Clouds of Joy | Take It and Git M & W. Chapman-Green-Marshall | 24.10.1942 | 5 | 1 | Decca 4366 | B-Seite der 78er Hip Hip Hooray.[20] |
| Jimmie Lunceford, Vocal Chorus by Lunceford Quartet | It Had to Be You Isham Jones, Gus Kahn | 12.12.1942 | 1 | 9 | Decca 18 504 | Tadd Dameron lieferte die Arrangements für Jimmie Luncefords Hits I'm Losing My Mind Because of You, It Had to Be You und I Dream a Lot about You.[21] |
| Lucky Millinder, Vocal Chorus by Trevor Bacon | When the Lights Go On Again (All Over the World) Bennie Benjemen, Eddie Seiler, Sol Marcus | 24.10.1942 | 18 | 1 | Decca 18 496 | Trevor Bacon war Bandvokalist bei zwei großen Hitsongs von Lucky Millinder, I Want a Big Fat Mama und When the Lights Go on Again All Over the World.[22] |
| The Royal Harmony Quartet with Arthur Turkisher & his Orchestra | Praise the Lord Frank Loesser | 14.11.1942 | 1 | 10 | Keynote D101 | Mit Praise the Lord (and pass the Ammunition) waren zur Jahreswende 1942/43 sowohl das Gospel-Vokalemsemble The Southern Sons (Quartet) als auch das Royal Harmony Quartet erfolgreich. |
| Artie Shaw & his Orchestra | Just Kiddin’ Around Ray Conniff | 31.10.1942 | 1 | 8 | Victor 27 806 | Der Songautor und spätere Bandleader Ray Conniff war auch Arrangeur dieser Nummer.[23] |
| Freddie Slack & his Orchestra, Vocal by Ella Mae Morse | Cow Cow Boogie Don Raye, Gene De Paul | 31.10.1942 | 3 | 9 | Capitol 102 | Eigentlich die B-Seite der Slacks Capitol-Single Here You Are (von Leo Robin & Ralph Rainger), entwickelte sich Cow-Cow Boogie mit der Bandvokalistin Ella Mae Morse zu einem der größten Hits in der Harlem Hit Parade 1942/43. |
| Freddie Slack & his Orchestra, Vocal by Ella Mae Morse | Mr. Five by Five (From Universal's Film Behind the Eight Ball) Don Raye, Gene De Paul | 24.10.1942 | 9 | 1 | Capitol 115 | Bandsängerin war Ella Mae Morse. Ein Song aus dem Universal-Film Behind the Eight Ball (1942, Regie Edward F. Cline).[24] |
| The Southern Sons | Praise the Lord (and pass the Ammunition) Frank Loesser | 21.11.1942 | 5 | 7 | Bluebird 30-0806 | Mit Praise the Lord (and pass the Ammunition) waren zur Jahreswende 1942/43 sowohl das Gospel-Vokalemsemble The Southern Sons (Quartet) als auch das Royal Harmony Quartet erfolgreich. |
| Tampa Red | Let Me Play with Your Poodle Hudson Whittaker | 19.12.1942 | 1 | 9 | Bluebird 34-0700 | Blues singer with guitar, piano and drums, hieß es auf dem Etikett der Brunswick-78er. Die R&B-Nummer wurde 1947 von Hank Penny (King 614-A) gecovert. |
| Fats Waller, his Rhythm & his Orchestra | Jitterbug Waltz Fats Waller | 24.11.1942 | 1 | 6 | Bluebird 11 518 | Dies war die einzige Originalaufnahme des Titels von Fats Waller & his Rhythm, entstanden am 16. März 1942. |
| Paul Whiteman & his Orchestra, Trombone: Skip Layton, Vocal by Lady Day | Trav’lin Light Trummy Young, Johnny Mercer | 24.10.1942 | 9 | 1 | Capitol 116 | (I'm a) Trav'lin Light basierte auf einer Instrumentalnummer von Trummy Young aus den 1930er-Jahren, zu dieser Zeit bei Earl Hines and His Orchestra; Johnny Mercer schrieb später einen Songtext, dessen Titel von Mercers Frau stammte.[25] |
Weblinks
Einzelnachweise
- ↑ Joel Whitburn: Joel Whitburn’s Billboard Top R&B Singles: 1942–2016. Record Research, 2017
- ↑ Michael Campbell Popular Music in America: The Beat Goes on. Wadsworth/Thomson Learning, 2005
- ↑ Rebecca Kobrin (Hrsg.) Chosen Capital: The Jewish Encounter with American Capitalism. New Brunswick (NJ): Rutgers University Press, 2012.
- ↑ Billboard 26. Februar 2000
- ↑ Zunächst waren folgende Geschäfte in die (nicht-repräsentative) Erhebung einbezogen: Rainbow Music Shop, Harvard Radio Shop, Lehman Music Company, Harlem De Luxe Music Store, Ray's Music Shop und Frank's Melody Music Shop, New York. Vgl. Philip H. Ennis: The Seventh Stream: The Emergence of Rock’n’Roll in American Popular Music. Wesleyan University Press 1992
- ↑ Michael Campbell: Popular Music in America: The Beat Goes On. Cengage Learning 2012, S. 160.
- ↑ Nelson George. Black Music Charts: What's in a Name?. Billboard. Bd. 94 H. 25., 26. Juni 1982, S. 10; Deena Weinstein Rock'n America: A Social and Cultural History. Toronto: University of Toronto Press, S. 29
- ↑ Philip M. Gentry What Will I Be: American Music and Cold War Identity, New York City: Oxford University Press 2018, S. 32
- ↑ Steven Dillon: Wolf-Women and Phantom Ladies: Female Desire in 1940s US Culture, SUNY Press 2015, S. 279.
- ↑ harlie Barnet And His Orchestra – Things Ain't What They Used To Be / The Victory Walk bei Discogs
- ↑ Tom Lord: Jazz discography (online)
- ↑ Lil Green – I'm Going To Start A Racket / Let's Be Friends bei Discogs
- ↑ Das Lied wurde manchmal mit T-Bone Walkers Lied Call It Stormy Monday (But Tuesday Is Just As Bad) (1945) verwechselt, wenn es häufig zu Stormy Monday oder Stormy Monday Blues abgekürzt wird.
- ↑ Ink Spots – Street Of Dreams / Don't Get Around Much Anymore bei Discogs
- ↑ Ink Spots – Ev'ry Night About This Time / I'm Not The Same Old Me bei Discogs
- ↑ Vgl. Breaking Records: 100 Years of Hits von William Ruhlmann. , S. 89
- ↑ James M. Salem: The Late, Great Johnny Ace and the Transition from R & B to Rock 'n' Roll'. Urbana & Chicago: University of Illinois Press 2001; vgl. auch Reiland Rabaka: The Hip Hop Movement: From R&B and the Civil Rights Movement to Rap and the Hip Hop Generation. Lexington Books 2013
- ↑ The Beatles Encyclopedia: Everything Fab Four [2 volumes]: Everything Fab Four von Kenneth Womack, 2014
- ↑ The Nat King Cole Trio – That Ain't Right / Hit That Jive Jack bei Discogs
- ↑ Andy Kirk And His Clouds Of Joy – Hip Hip Hooray / Take It And Git bei Discogs
- ↑ Vgl. Dameronia von Paul Combs. 2012, S. 29.
- ↑ Preston Love: A Thousand Honey Creeks Later: My Life in Music from Basie to Motown—and Beyond. Middletown (CT): Wesleyan University Press 1997
- ↑ Todd Bryant Weeks: Luck's In My Corner: The Life and Music of Hot Lips Page. New York: Routledge 2004
- ↑ Behind the Eight Ball in der Internet Movie Database (englisch)
- ↑ Vgl. Billie Holiday von John Szwed, 2015; Lady Day's Diary: The Life of Billie Holiday, 1937–1959 von Ken Vail, Castle Communications, 1996