Liste der Singles in den Race-Records-Charts 1945

Hinweise zur Nutzung der Liste
Diese Liste enthält Musiker, Titel und deren Komponist(en), Datum des Eintritts in die Charts, Verweildauer in den Charts und höchste Position (abgekürzt HP, jeweils bezogen auf das Kalenderjahr). Die Voreinstellung erfolgt nach Ersteinstieg der Interpreten/Titel in die Top 10 der Charts. Darüber hinaus kann sie nach dem Interpreten, Titel, Charteinstieg, Verweildauer, Position und Label sortiert werden.

Die Liste der Singles in den Billboard-Race-Records-Charts 1945 enthält alle Songs von Singles, die im Kalenderjahr 1945 zunächst noch in der „Harlem“ Hit Parade, ab 17. Februar in der Kategorie Most Played Juke Box Race Records des Billboard gelistet wurden. Diese stellte den Vorläufer der 1949 eingeführten Billboard R&B Charts dar.

Hintergrund

Seit den frühen 1940er Jahren war der Markt für sogenannte Race Records (also Platten afroamerikanischer Musiker für ein afroamerikanisches Publikum) so gewachsen, dass Billboard daran interessiert war, deren Umsatz zu messen.[1] „Race Music“ war ein Begriff, der bereits seit den 1920er-Jahren von der Plattenindustrie verwendet wurde.

Verkaufs-Chart für Race Records waren seit Oktober 1942 von Billboard zunächst als Harlem Hit Parade ermittelt worden.[2] Die wöchentlichen Verkäufe wurde zuerst in einer nicht näher definierten Auswahl der „beliebtesten Plattenläden“ im New Yorker Stadtteil Harlem (der stark afroamerikanisch geprägt war) in einer informellen Umfrage erhoben.[3] Anfang 1944 waren Plattenläden in Chicago und Newark (New Jersey) hinzugekommen, ab Februar 1944 in den ganzen Vereinigten Staaten, weshalb die Liste dann unter dem Verlegenheits-Titel als „Harlem“ Hit Parade erschien. Am 10. Februar 1945 erschien unter diesem Titel die letzte Chart-Listung, die auf einer Ermittlung von Plattenverkäufen basierte.[4]

Ab 17. Februar 1945 wurden diese Verkaufscharts abgelöst durch eine Chartermittlung der wöchentlich meistgespielten Titel in den Musikautomaten, der auf Berichten von solchen Jukebox-Betreibern in den Vereinigten Staaten beruhte, deren Standort Race Records erforderte; diese wurde unter dem Titel Most Played Juke Box Race Records veröffentlicht.[5] Im Juni 1949 wurde der Begriff Race in den Chartlisten ersetzt durch „Rhythm and Blues“.[6]

Im Jahr 1945 platzierten sich insgesamt 61 Songs.

Liste

InterpretTitel
Autor(en)		CharteinstiegWochenHPLabelnummerBemerkungen
Ella Fitzgerald & The Ink SpotsInto Each Life Some Rain Must Fall
Allan Roberts, Doris Fisher		28.10.1944211Decca 23356Die erfolgreiche Single wurde sowohl in der Harlem Hit Parade als auch in der Pop-Charts Nummer eins. Die B-Seite der Single war der Song I’m Making Believe, der ebenfalls in beiden Charts erfolgreich war.
Nat King Cole TrioGee Baby, Ain’t I Good to You
Don Redman, Andy Razaf		30.09.1944221Capitol 169
Lionel HamptonHamp’s Boogie Woogie
Lionel Hampton		12.08.1944231Decca 18613„Lionel Hamptons berühmteste Komposition in diesem Genre war zweifellos Hamp’s Boogie-Woogie (1944), wobei der winzige Teddy Buckner die Nummer nach vorne schob“.[7]
Cecil GantI Wonder
Cecil Gant		19.10.1944281Giltedge 500Die Gilt-Edge-Veröffentlichung von I Wonder (als Pvt. Cecil Gant) verkaufte sich gut in den Vereinigten Staaten; der Titel erreichte 1944 Platz eins in der Billboard Harlem Hit Parade und Platz 20 in der nationalen Pop-Tabelle.[8]
Nat King Cole TrioI’m Lost
Otis René		04.11.1944124Excelsior 2986
The Mills BrothersYou Always Hurt the One You Love
Allan Roberts, Doris Fisher		05.08.1944225Decca 18599You Always Hurt the One You Love war der vierte Nummer-1-Hit der Mills Brothers in den Billboard-Charts und die zweite 78er, die über eine Million mal verkauft wurde.[9] 1944 nahmen ihn auch Kay Starr, Charlie Spivak, Charlie Barnet und Bunk Johnson auf.[10]
Ella Fitzgerald & The Ink SpotsI’m Making Believe
James V. Monaco, Mack Gordon		28.10.1944143Decca 23356
Cootie WilliamsCherry Red – Blues
Big Joe Turner, Pete Johnson		20.05.1944392Hit 7084Cherry Red war der größte Hit für Cootie Williams and His Orchestra, in dem bei dieser Aufnahme u. a. Eddie Vincon, Bud Powell, Eddie Lockjaw Davis und George Treadwell spielten.[11]
Louis JordanWhite Cliffs of Dover
Walter Kent, Nat Burton		16.12.1944310Hit 7109Das patriotische Lied war in der Kriegszeit populär in den Versionen von Vera Lynn, Kai Kyser, Glenn Miller und Kate Smith.
Cootie Williams Orchestra & Eddie VinsonSomebody’s Got to Go
Bob Haggart		06.01.1945131Hit 7119Eddie „Cleanhaed“ Vinson hatte mit Cootie Williams and His Orchestra eine Reihe von Hits, wie Cherry Red, Wee Baby Blues, erfolgreich auch mit seinen älteren Titeln Juice Head Baby, Somebody's Gotta Go und Alimony Blues.[12]
Duke Ellington and His Famous OrchestraI Don’t Mind
Billy Strayhorn, Duke Ellington		23.12.194439Victor 1598Mit Ivy Anderson, Gesang
Loois PrimaRobin Hood
Prima – Miketta		13.01.1945110Hit 7083Der Billboard notierte Anfang 1945: „Die Kraft dieser musikalischen Modeschöpfer zeigt sich am besten in Louis Primas Robin Hood, der dem legendären Jesse James einen katzenartigen Charakter verleiht.“[13]
Duke Ellington his Famous Orchestra, Vocal Refrain by Joya SherrillI’m Beginning to See the Light
Harry James, Duke Ellington, Johnny Hodges, Don George		20.01.194574Victor 20-1618Nahezu zeitgleich waren Harry James und Duke Ellington mit dem Song auch in den US-Popcharts; es folgten noch Ella Fitzgerald mit den Ink Spots Ende April 1945.[9]
The Andrew SistersRum and Coca-Cola
Morey Amsterdam		20.01.194533Decca 18636Der Text für die Andrews Sisters-Version von „Rum and Coca-Cola“ wurde gegenüber der Originalversion von 1942 erheblich geändert.[14]
Bing Crosby & Andrew SistersDon’t Fence Me In (From Warner Bros.-Picture "Hollywood Canteen")
Cole Porter		20.01.194619Decca 23364Version des Stückes aus der Warner Bros.-Produktion Hollywood Canteen. In der Filmversion sangen die Andrews Sisters unter der Begleitung von Jimmy Dorsey.
Johnny MercerAc-Cent-Tchu-Ate the Positive (From Paramount-Picture "Here Come The Waves")
Harold Arlen, Johnny Mercer		27.01.194624Capitol 180Version des Stückes aus der Paramount-Produktion Here Come the Waves (1944, Regie Mark Sandrich), in dem der Song von Bing Crosby vorgestellt wurde. Dessen Version erhielt 1946 eine Oscar-Nominierung.[15]
Duke Ellington & His Famous Orchestra, Vocal Refrain by Al HibblerDon’t You Know I Care (or Don’t You Care to Know )
Mack David, Duke Ellington		27.01.1945110Victor 20-1618Duke Ellington and His Orchestra in einer Aufnahme von 1. Dezember 1944; der Vokalist ist Al Hibbler.[10]
Tab Smith with Trevor BaconI’ll Live True with You
William T. Ford		03.02.194617Decca 8661Das Tab Smith Orchestra hatte mit dem Sänger Trevor Bacon mehrere große Hits aufgenommen, darunter You Lovely You und I'm Live True to You. Auf dem Höhepunkt seiner immensen Popularität starb er auf dem Weg nach New York zu seiner Verlobung im April 1945 bei einem Verkehrsunfall.[16]
Dinah WashingtonSalty Papa Blues
Leonard Feather, Sammy Price		03.02.194518Keynote 606Dinah Washington bei ihrer ersten Plattensession für das kleine Keynote Label, begleitet vom Lionel Hampton Sextett.[10]
Louis Jordan and His Tympany FiveMop-Mop
Claude Demetrius, J. Mayo Williams		10.02.1946172Decca 8668B-Seite von Jordans You Can’t Get That No More.[17]
Roosevelt SykesI Wonder
Cecil Gant		17.02.1945131Bluebird 34-0721
Louis JordanYou Can’t Get That No More
Louis Jordan, Sam Theard		17.02.1946122Decca 8668Jordans Wortschatz stützte sich auf die alltäglichen Worte des städtischen Ghettos: „You just can’t get it, you got to do with what you got / Ain’t go have no more for the duration, / You got to be careful with your boots on.“[18]
Warren EvansI Wonder
Cecil Gant		17.02.194526National 9003Eine weitere Coverversion von Cecil Gants Erfolgstitel.[19] Der Sänger Warren Evans war in den 1940er und 50er Jahren aktiv, unter anderem in der Band des Pianisten Buddy Johnson. Er starb 1959 in New York.[20]
Duke EllingtonI Ain’t Got Nothin’ But the Blues
Duke Ellington, Don George		17.02.194534Victor 20-1623Vokalisten waren Al Hibbler und Kay Davis (obligato).
Count BasieRed Bank Boogie
Buck Clayton, Count Basie		17.03.194526Columbia 36766B-Seite von I Didn’t Know About You.[21]
Pete Johnson All Star Orchestra (Vocal Big Joe Turner)S. K. Blues
Saunders King		17.03.194562National 9010Der Bluessänger Big Joe Turner wurde von Pete Johnson’s All Stars begleitet; der Band gehörten Frankie Newton (tp), Don Byas (ts), Pete Johnson (p), Leonard Ware (git), Al Hall (kb) und Harold „Doc“ West (dr) an.[10]
Erskine HawkinsTippin’ In
Bobby Smith		31.03.1945241Victor 20-1639Tippin’ In, einer der größten Hits des Jahres, war die B-Seite von Erskine Hawkins’ Single Remember.[22]
Louis ArmstrongI Wonder
Cecil Gant		31.03.194544Decca 18652Eine weitere Coverversion von Cecil Gants erfolgreichem Titel. In Louis Armstrongs Orchester spielten Billy Butterfield (tp), Sid Stoneburn (as), Jules Rubin (as, cl), Bill Stegmeyer (ts, cl), Arthur Rollini (ts), Paul Ricci (bar), Dave Bowman (p), Carl Kress (git), Bob Haggart (kb, dir) und Johnny Blowers (dr).[10]
Cecil GantCecil’s Boogie
Cecil Gant		21.04.194515Giltedge 500 CG 2
Sister Rosetta TharpeStrange Tings Happen Every Day
Bernie Hanighen		28.04.1945112Decca 8669De Be-Seite von Two Little Fishes and Five Loaves of Bread .
Arthur CrudupRock Me, Mama05.05.194573Bluebird 34-0725Rock Me Mama (auch Rock Me Momma), das auf Big Bill Broonzys Rockin’ Chair Blues basiert, hatte großen Einfluss auf die kommende Generation von Musikern wie Elvis Presley.[23]
Louis JordanCaldonia Boogie
Louis Jordan		12.05.1945261Decca 86703
Nat King Cole TrioIf You Can’t Smile and Say Yes
Louis Jordan, Timmie Rodgers		12.05.194533Capitol 192„Nat Cole ebnete fast im Alleingang den Weg für die nächste Generation von Pianisten und Sängern.“[24]
Billie HolidayLover Man (Oh Where Can You Be)
Jimmy Davis, Ram Ramirez, Jimmy Sherman		12.05.194515Decca 23391Lover Man (Oh Where Can You Be) wird besonders mit Billie Holiday in Verbindung gebracht, für die es auch geschrieben wurde, und ihre Version wurde 1989 in die Grammy Hall of Fame aufgenommen.
Arthur CrudupWho’s Been Foolin’ You12.05.194515Bluebird 34-0725
Erskine Hawkins & His Orchestra (Vocal Refrain by Ace Harris)Caldonia
Louis Jordan		19.05.194593Victor 20-1659Der Billboard beschrieb in seiner Ausgabe vom 21. April 1945 Hawkins’ Version als „richtige rhythmische Rock ’n’ Roll-Musik“, möglicherweise die erste Verwendung des Begriffs zur Beschreibung eines Musikstils, und das 14 Monate vor einer häufiger zitierten Verwendung der Wörter in einer Beschreibung von „Sugar Lump“ von Joe Liggins.[25][26]
The Mills BrothersPut Another Chair at the Table
Cecil Gant, Richard Nelson		26.05.194534Decca 18863
The Mills BrothersI Wish
Allan Roberts, Doris Fisher		02.06.194534Decca 18863I Wish war die B-Seite von Put Another Chair at the Table.[27]
Lucky Millinder and His OrchestraWho Threw the Whiskey in the Well?
Lucky Millinder, Eddie DeLange		09.06.1945201Decca 18374Wynonnie Harris war der Vokalist in Lucky Millinders Orchester, in dem u. a. auch Freddie Webster, Preston Love, Eddie Lockjaw Davis, Lucky Thompson, Ellis Larkins, Lawrence Lucie, Al McKibbon und Panama Francis spielten. Der Song wurde in den folgenden Jahren auch von Bull Moose Jackson und Louis Prima gecovert.
Louis JordanSomebody Done Changed the Lock on My Door
William Weldon		23.06.1945103Decca 8670B-Seite von Caldonia.
Buddy JohnsonThat's the Stuff You Gotta Watch
Buddy Johnson		14.07.1945102Decca 8671Ein R&B-Titel, der 1945 auch von Rubberlegs Williams & Herbie Fields' Band (mit Miles Davis), Wynonie Harris & Jack McVea and His All Stars, außerdem von Tony Pastor und Stan Kenton aufgenommen wurde.[10]
Cecil GantGrass Is Getting Greener Every Day
Cecil Gant 		21.07.194517Giltedge 505
Cecil GantI’m Tired
Cecil Gant, W. S. Stevenson		11.08.194524Giltedge 506
Joe LigginsThe Honeydripper
Joe Liggins		11.08.1945261Exclusive 207
Ella Fitzgerald & Delta Rhythm BoysIt’s Only a Paper Moon
Harold Arlen, E. Y. Harburg, Billy Rose		18.08.194524Decca 234251945 waren sowohl Benny Goodman als auch Ella Fitzgerald (mit den Delta Rhythm Boys als Hintergrundssängern) mit dem Broadway-Song von 1933 erfolgreich.
Nat King Cole TrioI’m a Shy Guy
Nat King Cole		25.08.194552Capitol 208Nat King Coles Trio trat mit dem Song auch in einem gleichnamigen Soundie auf (1946, Regie William Forest Crouch).[28]
Tampa RedDetroit Blues
Tampa Red		01.09.194515Bluebird 34-0731„ ...ein herrlich groovender laid-back Blues“[29]
Count Basie & His OrchestraJimmy’s Blues
Jimmy Rushing		15.09.194515Columbia 36831B-Seite von Taps Miller, ein Titel von Basie und Bob Russell.[30] Bei Count Basies Hits dieser Zeit, Red Bank Boogie und Jimmy's Blues war Jimmy Rushing der Bandvokalist.[31]
Billy EckstineLonesome Lover Blues
B. Eckstine/J. Valentine		13.10.194514National 9015
Erskine HawkinsFifteen Years (And I’m Still Serving Time)
Allan Roberts, Doris Fisher		13.10.194514Victor 20-1685Fifteen Years (And I’m Still Serving Time) wurde 1945 auch von Pearl Bailey (Columbia) gecovert.[32]
Billy EckstineLast Night (and Now Tonight Again)
Sam Keval		27.10.194513National 9015Last Night (And Now Tonight Again) beginnt mit einem Tenorsaxophon-Solo von Gene Ammons.[33]
Savannah ChurchillDaddy, Daddy
Savannah Churchill, Irving Berman		27.10.194514Manor 1004Solist auf dem Titel ist der Posaunist J. J. Johnson.[34]
Jimmy Lunceford & Delta Rhythm BoysThe Honeydripper
Joe Liggins		03.11.194592Decca 23451Nachdem Joe Liggins ab August 1945 mit der Nummer erfolgreich in den Charts war, folgten bald Coverversionen von Jimmy Lunceford, Roosevelt Sykes, Oscar Peterson und Cab Calloway.
Billy EckstineA Cottage for Sale
Willard Robison, Larry Conley		03.11.194513National 9014
Herb Jeffries with Joe Liggins’ HoneydrippersLeft a Good Deal in Mobile
Herb Jeffries, Nat Leslie		10.11.194543Exclusive 208
Roosevelt SykesThe Honeydripper
Joe Liggins		24.11.194543Bluebird 34-0737Der amerikanische Blues-Pianist war auch als „the Honeydripper“ bekannt. Auf dem gleichnamigen Titel begleitet er sich selbst auf dem Klavier.
Big Maceo MerriweatherThings Have Changed – Blues
Big Maceo		01.12.194514Bluebird 34-0737„Blues singer with piano, guitar and drums“
Lionel Hampton & His OrchestraBeula’s Boogie
Lionel Hampton		19.10.194592Decca 18719
Ivory Joe Hunter with Johnny Moore and The Three Blazers[35]Blues at Sunrise
Ivory Joe Hunter		15.12.194515Exclusive 209Hunters erster größerer Charterfolg, Blues at Sunrise gehörte zu den typischen R&B-Balladen der Zeit, wie auch Charles Browns Drifting Blues (1946) und T-Bone Walkers Call It Stormy Monday (1948).[36]
Helen Humes & Bill Doggett OctetBe-Baba-Leba
Humes		15.12.194584Philo PV106Mit Ross Butler (tp), Johnny Brown a(s), Wild Bill Moore (ts), Ernest Thompson (bar), Bill Doggett (p), Elmer Warner (git), Alfred Moore (kb) und Charles Harris (dr). Adaptiert hatte Helen Humes den Titel von Big Jim Wynn's Ee-Bobaliba. Humes Be-Baba-Leba „ist reiner R&B mit einer intermittierenden Backbeat und Boogie-Basslinie“.[37]
Arthur CrudupKeep Your Arms Around Me
Crudup		19.12.194513Bluebird 34-0738Arthur „Big Boy“ Crudup hatte, wie viele Bluesgrößen, einen größeren Einfluss auf eine spätere Sprache der Musik: „Rock and Roll“.[38]

Weblinks

Einzelnachweise

  1. ↑ Michael Campbell Popular Music in America: The Beat Goes on. Wadsworth/Thomson Learning, 2005
  2. ↑ Billboard vom 26. Februar 2000
  3. ↑ Michael Campbell: Popular Music in America: The Beat Goes On. Cengage Learning 2012, S. 160.
  4. ↑ Billboard, 10. Februar 1945, S. 18
  5. ↑ Billboard vom 17. Februar 1945, S. 18
  6. ↑ Nelson George: Black Music Charts: What’s in a Name?. Billboard. Bd. 94 H. 25., 26. Juni 1982, S. 10
  7. ↑ Peter J. Silvester: he Story of Boogie-Woogie: A Left Hand Like God. Lanham: Scaregrow 2009, S. 255.
  8. ↑ Whitburn, Joel (1986). Pop Memories 1890–1954: The History of American Popular Music. Menomonee Falls, Wisconsin: Record Research, Inc. p. 168. ISBN 0-89820-083-0
  9. ↑ a b Gerhard Klußmeier: Jazz in the Charts. Another view on jazz history. Liner notes und Begleitbuch der 100-CD-Edition. Membran International GmbH. ISBN 978-3-86735-062-4
  10. ↑ a b c d e f Tom Lord The Jazz Discography (online, abgerufen 19. Mai 2019)
  11. ↑ Cootie Williams and His Orchestra – Cherry Red / Things Ain't What They Used to Be bei Discogs
  12. ↑ Jazz, Bände 5-6. Jazz Press, 1966, S. 87
  13. ↑ Billboard 20. Jan. 1945
  14. ↑ Andrew R. Martin: Steelpan Ambassadors: The US Navy Steel Band, 1957–1999. Jackson, University of Mississippi Press 2017. S. 11
  15. ↑ Here Come the Waves in der Internet Movie Database (englisch)
  16. ↑ David Leander Williams: Indianapolis Jazz: The Masters, Legends and Legacy of Indiana Avenue. Charleston: The History Press 2014.
  17. ↑ Louis Jordan and His Tympany Five – You Can’t Get That No More / Mop! Mop! bei Discogs
  18. ↑ Vgl. Just Remember This von Colin Bratkovich (2014), S. 470.
  19. ↑ Mit Dick Vance, Dave Nelson (tp), Benny Morton (trb), George James, Joe Eldridge (as), Lem Johnson (ts), Sammy Price (p), Everett Barksdale (git) Billy Taylor, Sr. (kb), Harold Doc West (dr).
  20. ↑ Warren Evans bei Discogs
  21. ↑ Count Basie And His Orchestra – I Didn’t Know About You / Red Bank Boogie bei Discogs
  22. ↑ Erskine Hawkins and His Orchestra – Remember / Tippin’ In bei Discogs
  23. ↑ VGL:: Before Elvis: The Prehistory of Rock 'n' Roll von Larry Birnbaum (2013), S. 4
  24. ↑ Discovering Great Jazz: A New Listener's Guide to the Sounds and Styles of the Top Musicians and Their Recordings on CDs, LPs, and Cassettes. Newmarket Press, 1991
  25. ↑ Vgl. hierzu auch Before Elvis: The Prehistory of Rock ’n’ Roll von Larry Birnbaum (2014), S. 384.
  26. ↑ Weiter heißt es im Billboard von 1945: „With Erskine Hawkins's trumpet scraping the ceiling, the band rifnng, and pianist Ace Harris applying a bite to the lyrics, there is plenty of musical excitement set off with the spinning.“
  27. ↑ Mills Brothers – Put Another Chair At The Table / I Wish bei Discogs
  28. ↑ Larry Richards: African American Films Through 1959: A Comprehensive, Illustrated Filmography Jefferson (NC): McFarland & Co. 2015, S. 89.
  29. ↑ Richard Koechli: Der vergessene König des Blues - Tampa Red: Die umfassende Biografie!. 2017.
  30. ↑ Count Basie And His Orchestra – Taps Miller / Jimmy’s Blues bei Discogs
  31. ↑ Vgl. Good Morning Blues: The Autobiography of Count Basie. 2016
  32. ↑ Columbia 36837; Orchestra directed by Mitchell Ayres.
  33. ↑ Vgl. Mr. B: The Music and Life of Billy Eckstine von Cary Ginell (2013)
  34. ↑ Joshua Berrett, Louis G. Bourgois, III: The Musical World of J.J. Johnson, Lanham (SC): Scaregrow Press 2002, S. 40.
  35. ↑ Vgl. Rock Obituaries: Knocking On Heaven’s Door von Nick Talevski (2010).
  36. ↑ Vgl. California Soul: Music of African Americans in the West, herausgegeben von Jacqueline Cogdell DjeDje, Eddie S. Meadows. Berkeley: University of California Press 1998, S. 225
  37. ↑ Larry Birnbaum: Before Elvis: The Prehistory of Rock 'n' Roll. 2013, S. 177
  38. ↑ Vgl. Just Remember This von Colin Bratkovich (2014), S. 4335