Isabella Stewart Gardner Museum
Das Isabella Stewart Gardner Museum in Boston, Massachusetts ist ein privates amerikanisches Museum vorwiegend europäischer Kunst, das 1903 eröffnet wurde.
Geschichte
Die US-amerikanische Kunstsammlerin und Mäzenin Isabella Stewart Gardner (1840–1924) ließ in der Zeit von 1896 bis 1903 das nach ihr benannte Museum von Grund auf neu im historisierenden Neorenaissance-Stil eines venezianischen Palazzo errichten. Sie trug auf ihren Reisen, unterstützt durch ihren Berater Bernard Berenson, den damals renommiertesten Kenner der italienischen Renaissance, über den internationalen Kunsthandel eine beachtliche Sammlung zusammen. Das Museum verfügt heute über mehr als 2500 Exponate europäischer, asiatischer und amerikanischer Kunst.
Museumsbau
Die von außen schlichte vierflügelige Anlage umschließt einen weiten glasgedeckten Hof, der im venezianischen Stil gestaltet und mit Skulpturen geschmückt ist. Im Zentrum befindet sich ein römisches Mosaik aus dem 2. Jahrhundert, das das Haupt der Medusa darstellt.
Aufgrund der über die Jahrzehnte stetig gewachsenen Besucherzahlen wurde das Museum seit 2010 nach einem Entwurf von Renzo Piano um einen neuen Flügel erweitert.[1] Der Anbau ist im Februar 2012 eröffnet worden.
Erdgeschoss
Im Erdgeschoss befinden sich hinter dem Kreuzgang auf der Ostseite zwei langgestreckte Säle:
- Das „Spanish Cloister“ zeigt ein großes Gemälde des Freundes John Singer Sargent von 1882 mit dem Titel „El Jaleo“ (Flamenco Tanz), sein erster Auftrag eines Salons. Die Kacheln an den Wänden stammen aus einer mexikanischen Kirche des 17. Jahrhunderts.
- Die „Chinese Loggia“ zeigt Objekte aus China, darunter eine Figurengruppe „Buddha mit Begleitern“ aus dem Jahre 543, deren Sockel die Namen von mehr als siebzig Stiftern trägt.
- Im „Yellow Room“ ist ein Matisse und ein Degas zu sehen, im „Blue Room“ ein Manet und im „MacKnight Room“ ein weiteres Bild von Singer.
Erster Stock
- Fast die ganze Ostseite wird vom „Tapestry Room“ eingenommen. Dieser Saal mit seiner schweren Holzdecke ist an den Wänden mit flämischen Teppichen aus dem 16. Jahrhundert geschmückt. Der große Raum wird auch für Veranstaltungen genutzt.
- Im Übergang vom „Tapestry Room“ zum „Dutch Room“ sind japanische Stellschirme[2], allerdings nicht entfaltet, zu sehen.
- An der Südseite findet sich der „Dutch Room“ mit Gemälden von Dürer, Anthonis van Dyck, Holbein, Rubens und Francisco de Zurbarán.
- An der Nordseite befindet sich der „Early Italian Room“ mit Masaccio, Andrea Mantegna, Fra Angelico, Simone Martini und anderen, und daneben der „Raphael Room“, Raffael, Carlo Crivelli und anderen zeitgenössischen Italienern gewidmet.
- In der „Short Gallery“ ist das vom schwedischen Künstler Anders Zorn gemalte Bild Frau Gardeners zu sehen, und im „Little Salon“ daneben François Boucher.
Zweiter Stock
Das zweite Stockwerk ist in der Grundfläche kleiner als die anderen. Im Durchgang sind wieder japanische Stellschirme, gefaltet, zu sehen.[2]
- Der „Gothic Room“ enthält neben einem weiteren Gemälde von Singer einen Giotto und andere Werke.
- Im „Veronese Room“ sieht man Francesco Guardi, Tiepolo und andere.
- Der „Titian Room“ zeigt Benvenuto Cellini, Tizian, Velázquez und andere Werke.
- Die lange, schmale „Long Gallery“ ist mit einem Botticelli und anderen Italienern geschmückt-
Bilder (Auswahl)
- Rubens
- Rembrandt
- Simone Martini
- Raffael
- Crivelli
- Giotto
- Cellini
- Botticelli
- nach Schongauer
- Italien
Kunstraub 1990
Internationales Aufsehen erregte der Kunstraub vom 18. März 1990, der bis heute nicht aufgeklärt ist und vom FBI auf der Liste der Top Ten der Kunstverbrechen geführt wird.[3] Zwei als Polizisten verkleidete Männer drangen in das Gebäude ein und stahlen 13 Kunstwerke, darunter das Konzert von Jan Vermeer, Édouard Manets Chez Tortoni und zwei Gemälde und eine Radierung Rembrandt van Rijns. Die Gemälde konnten bislang nicht wieder aufgefunden werden. Als Ausdruck des Willens der Stifterin, wonach keine Kunstwerke aus dem Museum entfernt oder in der Hängung verändert werden dürfen, hängen die leeren Rahmen immer noch an Ort und Stelle.[4]
Diebesgut (Auswahl)
- Vermeers Konzert
- Christus im Sturm auf dem See Genezareth, Rembrandts einziges Seestück
- Govaert Flinck, Landschaft mit Obelisk
Ausstellungen
- 2017/2018: Henry James and American Painting.[5]
Einzelnachweise
- ↑ Nicolai Ouroussoff: „An Architect Pays Respects to a Dowager“, in: New York Times, 20. Januar 2010.
- ↑ a b Eine japanische Künstlergruppe um Yokoyama Taikan war 1903 von Frau Gardner empfangen worden und hatte sie beeindruckt.
- ↑ Isabella-Stewart-Gardner-Kunstraub auf der Website des FBI (abgerufen am 22. Januar 2010).
- ↑ Neues zum Gardner-Fall, F.A.Z., 17. April 2015.
- ↑ In der Arche Noah von Boston in FAZ vom 17. November 2017, S. 12.
Literatur
- Hilliard T. Goldfarb: The Isabella Stewart Gardner Museum. A Companion Guide and History. Yale University Press, New Haven 1995, ISBN 0-300-06341-5.
- Ulrich Boser: The Gardner Heist: The True Story of the World's Largest Unsolved Art Theft, New York 2009
Weblinks
- Literatur von und über Isabella Stewart Gardner Museum im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
- Renzo Piano, The new building
- Website des Museums
Koordinaten: 42° 20′ 19,1″ N, 71° 5′ 56,3″ W
Auf dieser Seite verwendete Medien
All look down at a bowl of grapes with grain, symbols Grapes and wheat, symbols of the Eucharist, and the blood and body of Christ’s sacrifice. While selecting some wheat, the accepts her child’s fate.
Autor/Urheber: Triptychon, Lizenz: CC BY-SA 4.0
Madonna der Demut mit einem Stifter im Gardner Museum in Boston USA. 15. Jahrhundert, Italien, Gold und Tempera auf einer Tafel
Isabella Stewart Gardner Museum, Boston
Copie de la Vierge au buisson de roses Schongauer
Autor/Urheber: victorgrigas, Lizenz: CC BY-SA 3.0
Isabella Stewart Gardner Museum interior
A lady and gentleman in black
- oil on canvas
- 131.6 x 109 cm
- inscribed b.: Rembrandt.ft: 1633