David Sanborn

David „Dave“ William Sanborn (* 30. Juli 1945 in Tampa, Florida) ist ein US-amerikanischer Saxophonist, der vor allem im Bereich der Popmusik, des Smooth Jazz, des R&B und des Blues hervorgetreten ist. Der Jazz-Journalist Scott Yanow hat Sanborn als „the most influential saxophonist on pop, R&B, and crossover players of the past 20 years“ bezeichnet.^[1]

Leben und Wirken

Mit drei Jahren erkrankte er an Kinderlähmung. Als Therapie begann er Altsaxophon zu spielen. Da er in St. Louis, Missouri aufwuchs, wurde er maßgebend von Chicago-Blues-Musikern inspiriert. Noch während seiner Highschool-Zeit spielte er mit Musikern wie etwa Albert King oder Little Milton. Zuerst studierte er ein Jahr an der Northwestern University (1963/64), bevor er 1965 zur University of Iowa wechselte, wo er sein Studium bis 1967 fortsetzte. Mit 20 Jahren heiratete er. 1967 zog er an die Westküste, wo er bis 1971 bei der Butterfield Blues Band von Paul Butterfield spielte; dann arbeitete er mit Stevie Wonder. Seit 1973 spielte er auch bei Gil Evans in dessen Orchester, als Solist zu hören unter anderem in The Gil Evans Orchestra Plays the Music of Jimi Hendrix (1974), There Comes a Time (1975) und Priestess (1977).

Sein erstes Soloalbum, Taking Off, nahm Sanborn 1975 auf. 1978 unterstützte er Melanie bei ihrem Album Phonogenetic. Not Just Another Pretty Face.^[2] In den 1980er Jahren wurde er mit seinem Album Hideaway bekannt. Er spielte u. a. mit Al Jarreau, Marcus Miller, den Rolling Stones, Steely Dan, Eric Clapton, Sting, Tommy Bolin, Paul Simon, David Bowie, Steve Gadd, Nena und Miles Davis und Roger Waters. Mehrere seiner Alben gewannen Grammy Awards.

In den 1980er und 1990er Jahren hatte Sanborn eine eigene Radiosendung (The Jazz Show with David Sanborn).^[3] Er ist Vater von Jonathan Sanborn, welchem er alle seine Alben widmet.

Diskografie

Studioalben

Jahr	Titel	Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[4][5] (Jahr, Titel, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)			Anmerkungen
		CH	UK	US
1976	David Sanborn	—	—	US125 (8 Wo.)US	WEA
1978	Heart To Heart	—	—	US151 (6 Wo.)US	WEA
1979	Hideaway	—	—	US63 Gold (19 Wo.)US	WEA
1980	Voyeur	—	—	US45 Gold (22 Wo.)US	WEA
1981	As We Speak	—	—	US70 (23 Wo.)US	WEA
1982	Backstreet	—	—	US81 Gold (33 Wo.)US	WEA
1984	Straight To The Heart	—	—	US64 Gold (32 Wo.)US	WEA
1986	Double Vision	CH27 (1 Wo.)CH	—	US50 Platin (64 Wo.)US	mit Bob James
1987	A Change of Heart	CH21 (5 Wo.)CH	UK86 (1 Wo.)UK	US74 Gold (37 Wo.)US	WEA
1988	Close-Up	—	—	US59 Gold (28 Wo.)US	Reprise
1991	Another Hand	—	—	US170 (7 Wo.)US	Elektra
1992	Upfront	—	—	US107 Gold (31 Wo.)US	Elektra; DE:Gold (German Jazz Award)
1994	Hearsay	—	—	US116 (8 Wo.)US	Elektra
1995	Pearls	—	—	US124 (11 Wo.)US	Elektra
1996	Songs from the Night Before	—	—	US180 (2 Wo.)US	Elektra
2003	Time Again	—	—	US177 (1 Wo.)US	Verve
2008	Here & Gone	—	—	US181 (1 Wo.)US	Decca

grau schraffiert: keine Chartdaten aus diesem Jahr verfügbar

Weitere Studioalben

• Taking Off (1975, WEA)
• Promise Me the Moon (1977, WEA)
• Dreaming Girl (1996, Elektra)
• Inside (1999, Elektra)
• Closer (2005, Verve)
• Only Everything (2010, Decca)
• Time And The River (2015, Okeh)

Kompilationen

• The Best of David Sanborn (1994, WEA)
• Love Songs (1995, WEA)
• The Essentials (2002, WEA)

Singles

Jahr	Titel Album	Höchstplatzierung, Gesamtwochen, AuszeichnungChartplatzierungenChartplatzierungen[4] (Jahr, Titel, Album, Plat­zie­rungen, Wo­chen, Aus­zeich­nungen, Anmer­kungen)		Anmerkungen
		UK	US
1989	Knockin’ On Heaven’s Door	—	US77 (5 Wo.)US	mit Randy Crawford & Eric Clapton
1992	Bang Bang	—	US53 (11 Wo.)US

Lexigraphische Einträge

• Ian Carr, Digby Fairweather, Brian Priestley: Rough Guide Jazz. Der ultimative Führer zur Jazzmusik. 1700 Künstler und Bands von den Anfängen bis heute. Metzler, Stuttgart/Weimar 1999, ISBN 3-476-01584-X.
• Leonard Feather, Ira Gitler: The Biographical Encyclopedia of Jazz. Oxford University Press, New York 1999, ISBN 0-19-532000-X.
• Martin Kunzler: Jazz-Lexikon. Band 2: M–Z (= rororo-Sachbuch. Bd. 16513). 2. Auflage. Rowohlt, Reinbek bei Hamburg 2004, ISBN 3-499-16513-9.

Weblinks

• Webpräsenz auf davidsanborn.com
• Christian Broecking über David Sanborn, Berliner Zeitung, September 2005 auf berlinonline.de

Anmerkungen

1. ↑ Scott Yanow: Artist Biography. Englisch. Online auf allmusic.com (Stand 3. Juli 2013).
2. ↑ Wieland Harms: The Unplugged Guitar Book. 20 der schönsten Songs für Akustikgitarre. Gerig Music, ISBN 3-87252-249-3, S. 20.
3. ↑ Biography (Memento desOriginals vom 17. Mai 2013 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.davidsanborn.com. Englisch. Online auf der Homepage von David Sanborn (Stand 3. Juli 2013).
4. ↑ ^{a b} Chartquellen: CH UK US
5. ↑ Auszeichnungen für Musikverkäufe: Gold-/Platin-Datenbank DE US