Charlie and His Orchestra
Charlie and His Orchestra (auch Mr. Goebbels Jazz Band, Templin band oder Bruno and His Swinging Tigers) war eine für Propaganda-Zwecke zusammengestellte Bigband der NS-Zeit, benannt nach ihrem Sänger Karl „Charlie“ Schwedler. Die Band sang auf Englisch. Einige Titel wurden auf Portugiesisch aufgenommen. Im Deutschen Rundfunk wurden die Titel nicht gespielt.[1]
Geschichte
Initiiert von Wolf Mittler sendete der irisch-britische NS-Kollaborateur William Joyce ab Mitte September 1939 prodeutsche Kommentare über den deutschen Kurzwellensender am Berliner Kaiserdamm. Ihm traten Norman Baillie-Stewart zu Seite, der, nachdem er fünf Jahre wegen Landesverrats im Londoner Tower abgesessen hatte, 1937 England verlassen hatte und im August 1939 nach Berlin gezogen war, und die als Schauspielerin gescheiterte amerikanische Englischlehrerin Mildred Gillars alias Axis Sally.
Zur musikalischen Untermalung der Propaganda-Sendung Germany Calling von William Joyce („Lord Haw-Haw“) wurde der Saxophonist Lutz Templin aus Düsseldorf beauftragt, eine Big Band zusammenzustellen. Den Gesang übernahm Karl Schwedler (Charlie), der seit 1939 als Wissenschaftlicher Hilfsarbeiter beim Auswärtigen Amt im "Referat Rundfunkangelegenheiten" für 'Feindpropaganda' zuständig war und während seines USA-Aufenthaltes eine private Ausbildung zum Bariton absolviert hatte. Zu Tarnzwecken sang er häufig die erste Strophe der meist amerikanischen Swing-Standards im Original, um in der zweiten Strophe zur politischen Propaganda mit antibritischem, antisowjetischem und antijüdischem Inhalt überzugehen. Dabei wurden zum Beispiel Winston Churchill in „The Man with the Big Cigar“ oder Franklin D. Roosevelt in „FDR Jones“ auch direkt angriffen.[2] Allerdings gibt es auch viele Musikbeispiele, wo der Propagandatext bereits von der ersten Zeile an erklingt, so bei der Bearbeitung von Bei mir bist du schön. Als Beispiel dazu der seit 1915 populäre St. Louis Blues.[3]
Originaltext | Propaganda-Version als Blackout Blues |
Es wird geschätzt, dass rund 200 Titel von Charlie and His Orchestra eingespielt wurden, von denen bis 2012 etwa die Hälfte bekannt war[4]. Rainer E. Lotz geht davon aus, dass die Texte zunächst auf Deutsch im Propagandaministerium entstanden, dann vom Dolmetscherdienst des Auswärtigen Amts übersetzt wurden und schließlich von den übergelaufenen Muttersprachlern wie Lord Haw-Haw songfähig gemacht wurden.[5] Zeitgeschichtliche Hintergrundinformationen dazu im SWR-Feature von 2012[6]. Zunächst gehörten deutsche Musiker zum Kern der Band. Viele Musiker nahmen das Angebot an, weil es sie vor dem Wehrdienst bewahrte, zudem einen festen Verdienst sicherte und es ihnen ermöglichte Jazz zu spielen, ihre Lieblingsmusik, die seit dem 12. Oktober 1935 durch Reichssendeleiter Eugen Hadamovsky verboten war. „Mit dem heutigen Tag spreche ich ein endgültiges Verbot des Nigger-Jazz für den gesamten deutschen Rundfunk aus.“[7]. Lediglich zur Olympiade 1936 wurde die verfemte Unterhaltungsmusik geduldet.[8][9] Als ab 1940 Musiker teilweise zur Wehrmacht eingezogen, teilweise zum Deutschen Tanz- und Unterhaltungsorchester abgeordnet wurden[10] nahm man bei 'Charlie and His Orchestra' Musiker aus Belgien, den Niederlanden und Italien unter Vertrag. Auch Lale Andersen, die zu dieser Zeit eigentlich Auftrittsverbot hatte, sang einmal in der Woche in englischer Sprache. Zu ihren Liedern gehören Lili Marleen, Blue Moon, Roll on the blue funnel, Sing, nightingale, sing, Home may be a word, Under an umbrella in the evening und And so another lovely day is over.
1943 zog die Band aus dem von Luftangriffen bedrohten Berlin nach Stuttgart um. Die Sendungen wurden in verschiedene Weltgegenden, nicht nur nach England, über Kurzwelle ausgestrahlt. Zahlreiche Schallplatten mit Titeln der Gruppe wurden später auf der ganzen Welt entdeckt, da diese zu Kriegszeiten an die diplomatischen Vertretungen und an Radiostationen in den von den Nazis besetzten Gebieten verschickt wurden und vermutlich auch in Gefangenenlagern und ähnlichen Einrichtungen gespielt wurden.
Mitglieder der Band
Zu den Mitgliedern der Band gehörten:[11]
- Kurt Abraham, Saxophon
- Primo Angeli, Klavier
- Mario Balbo, Saxophon
- Willy Berking, Posaune
- Freddie Brocksieper, Schlagzeug
- Cesare Cavaion, Kontrabass
- Benny de Weille, Klarinette
- Max Gursch, Bandoneon, Gitarre, Klavier
- Eugen Henkel, Saxophon
- Giuseppe Impallomeni, Trompete
- Nino Impallomeni, Trompete
- Alfredo Marzaroli, Trompete
- Franz Mück, Klavier
- Karl Schwedler („Charlie“), Gesang
- Charly Tabor, Trompete
- Lutz Templin, Saxophon
- Meg Tevelian, Gitarre
- Tip Tichelaar, Posaune
- Otto Tittmann, Kontrabass
- Rinus van den Broek, Trompete
- Barend „Bob“ van Venetie, Saxophon
Als Gastmusiker wirkten mit:
- Lale Andersen, Gesang
- Margot Friedländer, Gesang
- Teddy Kleindin, Klarinette
- Evelyn Leschetitzky, Gesang
- Walter Leschetitzky, Geige
- Albert Vossen, Akkordeon
- Helmut Zacharias, Geige
Zu den Arrangeuren gehörten der Tschechoslowake Kamil Běhounek und Friedrich Meyer.
Sonstiges
Die Geschichte und Stücke der Band haben Oliver Hochkeppel und Peter Wortmann 2017 szenisch inszeniert und mit dem Wine and Roses Jazz Society & Swing Orchestra unter Heinz Dauhrer zur Aufführung gebracht.[12]
Siehe auch
Literatur
- F. Steinbiß, D. Eisermann: Wir haben damals die beste Musik gemacht, in: Der Spiegel 16/1988.
- Bernd Polster: Swing Heil. Jazz im Nationalsozialismus. Transit, Berlin 1989.
- Michael H. Kater: Different Drummers. Jazz in the Culture of Nazi Germany. New York, Oxford 1992, ISBN 0-19-505009-6, S. 130–139, 167f.
- Guido Fackler: Zwischen (musikalischem) Widerstand und Propaganda – Jazz im "Dritten Reich" In: Günter Noll (Hrsg.): Musikalische Volkskultur und die politische Macht. Tagungsbericht Weimar 1992 der Kommission für Lied-, Musik- und Tanzforschung in der deutschen Gesellschaft für Volkskunde. Die Blaue Eule, Essen 1994, S. 437–483 ISBN 3-89206-590-X.
- Rainer E. Lotz, Horst Bergmeier: Charlie and his Orchestra – ein obskures Kapitel der deutschen Jazzgeschichte. In: Wolfram Knauer (Hrsg.): Jazz in Deutschland. Darmstädter Beiträge zur Jazzforschung. Band 4. Wolke, Hofheim 1996, ISBN 3-923997-70-1.
- Rainer E. Lotz, Horst Bergmeier: Hitlers Airwaves – the Inside Story of Nazi Radio Broadcasting and Propaganda Swing. Mit CD. Yale University Press 1997, ISBN 0-300-06709-7.
- Michael H. Kater: Gewagtes Spiel. Jazz im Nationalsozialismus. Kiepenheuer & Witsch, Köln 1995, München 1998, ISBN 3-462-02409-4, S. 246–254, 306f.
- Hans-Jörg Koch: Das „Wunschkonzert für die Wehrmacht“ als Verbindung zwischen Front und Heimat. Leichte Musik im NS-Rundfunk. In: Ulf Scharlau, Petra Witting-Nöthen (Hrsg.): „Wenn die Jazzband spielt …“ Von Schlager, Swing und Operette. Zur Geschichte der Leichten Musik im deutschen Rundfunk. Veröffentlichungen des Deutschen Rundfunkarchivs. Verlag für Berlin-Brandenburg, Berlin 2006.
- Hermann Wilhelm, Gisela Kurz: Jazz in München von den 20er bis zu den 80er Jahren, München 2007.[13]
- Wolfgang Beyer, Monica Ladurner: Im Swing gegen den Gleichschritt. Die Jugend, der Jazz und die Nazis. Residenz Verlag, Salzburg 2011.
- Heiko Aumüller: Charlie and His Orchestra. Jazz als Mittel der nationalsozialistischen Auslandspropaganda. In: Jahrbuch für Kommunikationsgeschichte, Bd. 14 (2012), S. 133–151.
- Niko Lamprecht: Musik im Nationalsozialismus. Ideologie, Propaganda, Widersprüche. Wochenschau-Verlag, Schwalbach/Ts. 2015.
- Patrick Bade: Music wars 1937–1945 : Propaganda, Götterfunken. Swing: Musik im Zweiten Weltkrieg. Laika, Hamburg 2015.
- Danny Kringiel: Wollt ihr den totalen Swing?, in: Der Spiegel 27/2016
- Élise Petit: Musique et politique en Allemagne, du IIIe Reich à l’aube de la guerre froide. PUPS, Paris 2018.
- Michael Keul: Charlie And His Orchestra – Swing im Dienst der NS-Propaganda. Ein Projekt historisch-künstlerischer Forschung. In: Martin Pfleiderer, Wolf-Georg Zaddach (Hrsg.): Jazzforschung heute. Themen, Methoden, Perspektiven Edition Emvas, Berlin 2019, S. 147–159.
- Lienhard, Demian: Mr. Goebbels Jazz Band : Roman. - Frankfurter Verlagsanstalt, 2. Aufl. 2023.
Weblinks
- Einordnung in die Musiklandschaft im NS-Regime und Audiobeispiel auf der Website des Deutschen Historischen Museums
- Kurzdarstellung mit zahlreichen Musikbeispielen
- Kurze Musikbeispiele, besonders mit den anti-britischen und anti-jüdischen Titeln der Schallplattenaufnahme 'I got Rhythm', Paris 1942
- Beitrag im Deutschlandfunk vom 13. April 2008
- Bericht im Magazin von Smithsonian, 17. Mai 2012 (englisch)
- Musik-Beispiele auf dem Blog von WFMU (englisch)
- SWR2-Radio: Goebbels' Swing-Band – Musik als Propagandamittel (31. August 2012) (Manuskript; PDF; 142 kB)
- Darstellung im Portal Music and the Holocaust von 2018 mit einem Textbeispiel.
Einzelnachweise
- ↑ Marion Gillum, Jörg Wyrschowy (Hrsg.): Politische Musik in der Zeit des Nationalsozialismus. Ein Verzeichnis der Tondokumente 1933–1945. Veröffentlichungen des Deutschen Rundfunkarchivs, Band 30. Verlag für Berlin-Brandenburg, Berlin 2001. ISBN 978-3-932981-74-6
- ↑ Als Audio-Datei
- ↑ Hans-Jörg Koch: Das „Wunschkonzert für die Wehrmacht“ als Verbindung zwischen Front und Heimat. Leichte Musik im NS-Rundfunk. In: Ulf Scharlau, Petra Witting-Nöthen (Hrsg.): „Wenn die Jazzband spielt …“ Von Schlager, Swing und Operette. Zur Geschichte der Leichten Musik im deutschen Rundfunk. Veröffentlichungen des Deutschen Rundfunkarchivs. Verlag für Berlin-Brandenburg, Berlin 2006
- ↑ http://www.smithsonianmag.com/history/hitlers-very-own-hot-jazz-band-98745129
- ↑ Rainer E. Lotz, Horst Bergmeier: Hitlers Airwaves, Yale University Press 1997
- ↑ Mechthild Müser: Goebbels‘ Swing-Band – Musik als Propagandamittel - SWR Kultur. In: swr.de. 6. Juni 2021, abgerufen am 11. März 2024.
- ↑ WDR Zeitzeichen vom 12. Oktober 2005
- ↑ Albrecht Dümling: Entartete Musik. Dokumentation und Kommentar zur Düsseldorfer Ausstellung von 1938. Der kleine Verlag, Düsseldorf 1993
- ↑ Marie-Theres Arnbom: Swing tanzen verboten. Unterhaltungsmusik nach 1933 zwischen Widerstand, Propaganda und Vertreibung. Armin Berg Verlag, Wien 2015
- ↑ Kurzhinweis beim Rundfunkmuseum
- ↑ Tom Lord gibt in seiner Jazz-Diskographie neben den hier erwähnten Karl Schwedler, Lutz Templin, Primo Angeli, Nino Impallomeni, Charly Tabor, Mario Balbo, Alfredo Marzaroli, Bob van Venetie, Max Gursch, Freddie Brocksieper, Otto Tittmann, Tip Tischelaar, Rimis van den Broeck, Willy Berking, Walter und Evelyn Leschetitzky, Franz Mück, Eugen Henkel, Benny de Weille, Meg Tevelian zusätzlich an Robby Zillner (Posaune), Jos Breyre (Posaune), Renato Carneval (oder Carnevali, Altsaxophon, Klarinette), Jean Robert (Tenorsaxophon, Baritonsaxophon, Klarinette), Eberhard Schmidt-Schulz (Trompete), Henk Bos oder Bosch (Posaune), Folke Johnson (Posaune), Francesco Paolo Ricci (Tenorsaxophon, Klarinette), Baldo Maestri (Altsaxophon, Klarinette), Kurt Wege (Klarinette), Detlef Lais (Tenorsaxophon), Paul Wegener (Bass, auch Rudi Wegener), Ferri Juza (Posaune), Cor Koblens (Altsaxophon, Klarinette), Herre Jager (Trompete), Tinus Bruyn (Altsaxophon, Klarinette), diverse Geiger (Gustav Klein, Willi Hanuschke, Helmut Steinmann, Adalbert Luczkowski) und in einer Aufnahme 1942 Carlos Henriques (Gesang, portugiesisch/englisch)
- ↑ Charlie and his orchestra: Swing Heil! Ein szenisches Konzert im Bürgerhaus Unterföhring, Jazzzeitung, 13. Oktober 2017
- ↑ Das Buch enthält ein Kapitel über Charlie and his Orchestra wegen des später in München wirkenden Freddie Brocksieper. Rezension des Buches von Wolfram Knauer, Jazzinstitut Darmstadt