Bruno Bischofberger

Bruno Franz Bischofberger (* 1. Januar 1940 in Zürich) ist ein Schweizer Galerist und Sammler.

Leben

Bischofberger wurde 1940 in Zürich als Sohn eines Arztes und einer Dentistin geboren. Die Familie väterlicherseits stammte aus Appenzell Innerrhoden, einer bäuerlichen Landschaft, in der er bereits in seiner Kindheit und Jugend viel Zeit verbrachte. Er war das jüngste von vier Geschwistern. Bischofberger studierte Kunstgeschichte, Archäologie und Volkskunde an der Universität Zürich, mit darauffolgenden Studienjahren in Bonn und München.^[1][2] Bischofberger hat drei Töchter und einen Sohn.^[3] Bruno Bischofberger lebt mit seiner Frau Christina, genannt Yoyo, in einem von Ettore Sottsass entworfenen Haus in Meilen.

Galerie

Bischofberger eröffnete seine erste Galerie 1963 in der Pelikanstrasse in Zürich, damals noch unter dem Namen City-Galerie.^[4][5] 1965 zeigte er in seiner Galerie seine erste Pop Art-Ausstellung mit Werken von Roy Lichtenstein, Robert Rauschenberg, Andy Warhol, Tom Wesselmann, Claes Oldenburg und Jasper Johns.^[1][6] In den 1970er-Jahren stellte Bischofberger neben der amerikanischen Pop-Art-Künstler des Minimalismus, Land Art und der Konzeptkunst aus, wie Sol Le Witt, Donald Judd, Dan Flavin, Bruce Nauman, Joseph Kosuth, On Kawara, sowie des Nouveau Réalisme in Paris, wie Yves Klein, Daniel Spoerri und Jean Tinguely. Zwischen 1982 und 2005 wurde von Bischofbergers Frau Christina der Catalogue raisonné in drei Bänden von Jean Tinguely herausgegeben. In den 1980er-Jahren nahm er aufstrebende Schlüsselfiguren der aufkommenden neoexpressionistischen Strömungen wie Miquel Barceló, Jean-Michel Basquiat, Mike Bidlo, George Condo, Francesco Clemente, Enzo Cucchi, Dokoupil, Peter Halley, David Salle und Julian Schnabel in sein Programm auf.^[6]

2009 und 2010 wurden in der Kunsthalle Bielefeld in zwei Ausstellungen unter dem Namen „The 80s Revisited – Aus der Sammlung Bischofberger I & II“, die 1980er-Jahre-Künstler Bischofbergers gezeigt.^[7] Dabei waren auch die Neuen Wilden aus Berlin wie Rainer Fetting oder Salomé und die Mülheimer Freiheit um Walter Dahn und Dokoupil vertreten.^[8] Zu den meisten unterhielt Bischofberger, zum Teil bis heute, eine enge persönliche Beziehung.

2013 verlegte die Galerie ihren Standort von Zürich nach Männedorf, wo Bischofberger seit 2005 auf einem ehemaligen Fabrikgelände von seiner Tochter Nina Bischofberger und deren Mann, Florian Baier, verschiedene Bauten errichten lässt.^[9][5] Dort befinden sich nebst den Galerieräumlichkeiten, Ausstellungs- und Lagerräume für die Kunst sowie Objekte der diversen Sammlungen.^[9] Seit Mitte der 1980er-Jahre inseriert Bischofberger seine Ausstellungen auf dem Backcover der Zeitschriften Artforum und Kunstbulletin. Anstatt Kunstwerke der Ausstellung zu zeigen, nutzt er Fotografien volkstümlicher Schweizer Szenen. 2018 widmete der Künstler Peter Fischli gemeinsam mit Hilar Stadler, Kurator des Museums im Bellpark in Kriens, diesen Backcovern eine eigene Ausstellung.^[5][10]

Warhol und Basquiat

Besonders bekannt ist Bischofberger für seine enge Beziehung zu Andy Warhol und Jean-Michel Basquiat. Warhol traf er 1966 zum ersten Mal in New York. Bei einem weiteren Treffen 1968 zeigte Warhol ihm frühe, unveröffentlichte Arbeiten. Davon durfte Bischofberger elf sehr wichtige auswählen, darunter von Hand gemalte Frühwerke, wie Superman, Batman, ein farbiges Coca-Cola-Bild sowie mehrere grosse, zum Teil als Doppel-Panel ausgeführte Disaster-Bilder (Car crashes) und frühe Portraits aus den Jahren 1961 bis 1963. Warhol versprach Bischofberger ein Vorkaufsrecht auf all seine künftigen Werke, das bis zu Warhols Tod 1987 hielt.^[11] Bischofberger reiste mehrmals im Jahr nach New York City. 1970 fertigte Warhol ein Portrait von Bischofberger an, woraufhin er den Künstler dazu anregte, Auftragsportraits mit Normmassen und Festpreisen für Kunden der Galerie anzufertigen, die für Jahre Warhols wichtigste Einnahmequelle darstellten.^[4] Basquiats Werk sah Bischofberger zum ersten Mal 1981, und ein Jahr später wurde er dessen Hauptgalerist weltweit bis zum Tod des Künstlers 1988. Ausserdem war es Bischofberger, der Warhol und Basquiat einander vorstellte, und später auch ihre Kollaborationen mit Francesco Clemente anregte. Daraufhin setzten die beiden Künstler ihre Kollaboration eigenständig fort. Dabei überzeugte Basquiat Warhol, wieder von Hand zu malen, nachdem dieser 23 Jahre lang ausschliesslich mit dem Siebdruckverfahren gearbeitet hatte.^[12] Auf die Idee für die Künstlerkollaborationen kam Bischofberger, weil Basquiat bei einem Besuch in der Schweiz mehrere Kunstwerke mit Bischofbergers damals dreijähriger Tochter Cora erstellte.^[13] Bischofberger gründete 1969 das Interview Magazin gemeinsam mit Warhol.^[14] In Julian Schnabels Spielfilm Basquiat von 1996 wird Bruno Bischofberger von Dennis Hopper dargestellt.^[15]

Sammlungen

Privat sammelt Bischofberger mit seiner Frau Christina auch Design, Fotografie, Volkskunst und Werke der prähistorischen Steinkunst, eine Sammlung, deren Grundstock bereits sein Vater anlegte. In der umfassenden Sammlung des internationalen Designs des 20. Jahrhunderts finden sich neben Möbeln, Metallarbeiten, Schmuck, Textilien und Plakaten vor allem auch Glas- und Keramik-Objekte von den Hauptvertretern der wichtigsten Stilrichtungen. Die Glassammlung umfasst Werkgruppen aus Italien, Frankreich, Finnland und Schweden, aber auch aus der ganzen Welt.^[16] Eine weitere Sammlung ist die Volkskunst vorwiegend der Alpenländer, der Schweiz, Deutschlands und Österreichs und umfasst hauptsächlich Möbel, Bilder, religiöse Volkskunst und Alltagsobjekte der ländlichen Bevölkerung aus dem 15. bis 19. Jahrhundert.

Die Sammlung prähistorischer Steinkunst enthält Äxte, Gefässe, Skulpturen und Objekte von verschiedenen Frühkulturen der ganzen Welt und der Urgeschichte^[4] In der Fotografie-Sammlung befinden sich Werke aus der Erfindungszeit der Fotografie in den 1850er-Jahren bis heute: Städte und Landschaften der 1850er- und 1860er-Jahre, der Nachlass von Albert Steiner, Mode- und Werbefotografien der grossen Namen des 20. Jahrhunderts sowie ein grosser Teil des fotografischen Werkes Andy Warhols. In der Ausstellung „Prehistory to the future – Highlights from the Bischofberger Collection“ in der Pinacoteca Giovanni e Marella Agnelli wurden 2008 Teile der verschiedenen Sammlungen ausgestellt.^[17]

Publikationen (Auswahl)

• Andy Warhol's Visual Memory. In: - Bruno Bischofberger, Andy Warhol's Visual Memory, Edition Galerie Bruno Bischofberger, Zürich, 2001, S. 9ff.; (In Deutsch) Carl Haenlein (Hg.), Andy Warhol Fotografien 1976–1987, Kestnergesellschaft, Hannover, 2001, S. 13ff.^[18]
• A Brief History of My Relationship with Andy Warhol. In: (Erweiterte Version als Vorwort) Bruno Bischofberger, Andy Warhol's Visual Memory, Edition, Galerie Bruno Bischofberger, Zürich, 2001, S. 6–7; Magnus Bischofberger, Prehistory to the Future, Highlights from the Bischofberger Collection, Electa, Mailand, 2008, S. 258–259^[19]
• Collaborations: Reflections on the Experiences with Basquiat, Clemente and Warhol. In: (Editierte Version) Magnus Bischofberger, Prehistory to the Future, Highlights from the Bischofberger Collection, Electa, Milan, 2008, S. 262ff.; (Uneditierte Version) Tilman Osterwold (Hg.), Collaborations: Warhol, Basquiat Clemente, Cantz, Ostfildern-Ruit, 1996, S. 39ff.^[20]

Weblinks

• Bruno Bischofberger in Swisscovery, dem schweizerischen Suchportal der wissenschaftlichen Bibliotheken
• Literatur von und über Bruno Bischofberger im Katalog der Deutschen Nationalbibliothek
• Webseite der Galerie Bruno Bischofberger

Einzelnachweise

1. ↑ ^{a b} Chu, Christie (9. Februar 2015): A Look Back at Bruno Bischofberger’s Weird and Legendary Artforum Ads, Artnet, abgerufen am 1. Juli 2019
2. ↑ Eva Hess: Galerist zeigt seine Pop-Art, Tages-Anzeiger, 26. April 2018, abgerufen am 1. Juli 2019
3. ↑ Eine Tochter wurde 1975 von Warhol und der Sohn 1983 von Warhol und 1985 von Robert Mapplethorpe fotografisch porträtiert.
4. ↑ ^{a b c} Bruno Bischofberger Website, abgerufen am 1. Juli 2019
5. ↑ ^{a b c} Hess, Ewa (26. April 2018): Galerist zeigt seine Pop-Art, Tages-Anzeiger, abgerufen am 1. Juli 2019
6. ↑ ^{a b} artnet News (9. Januar 2015): Vito Schnabel Taking Over Bruno Bischofberger’s Gallery Space, Artnet, abgerufen am 1. Juli 2019
7. ↑ Herchenröder, Christian (11. Juni 2010): [1] MALEREI DER 80ER-JAHRE: Obsessive Malerei besteht nicht immer Markttest, Handelsblatt, abgerufen am 1. Juli 2019
8. ↑ Stöckmann, Jochen (21. März 2010): deutsche Museen ein ganzes Jahrzehnt verschliefen (Memento desOriginals vom 26. Juli 2019 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/www.deutschlandfunkkultur.de, Deutschlandfunk Kultur, abgerufen am 1. Juli 2019
9. ↑ ^{a b} Yablonsky, Linda (23. November 2015): A Place for Everything, W Magazine, abgerufen am 1. Juli
10. ↑ Chu, Christie (9. Februar 2015): A Look Back at Bruno Bischofberger’s Weird and Legendary Artforum Ads, Artnet, abgerufen am 1. Juli 2019
11. ↑ Huber, Marco (22. Februar 2016): Ein international bekannter Galerist und Sammler, Zürichsee-Zeitung, abgerufen am 1. Juli 2019
12. ↑ Bischofberger, Bruno (Mai 2001): A BRIEF HISTORY OF MY RELATIONSHIP WITH ANDY WARHOL, in: Andy Warhol's Visual Memory, Bruno Bischofberger, Edition Galerie Bruno Bischofberger, Zurich, abgerufen am 1. Juli 2019
13. ↑ Tittel, Cornelius (9. Mai 2010): „Warhol sagte nur: Was für ein fantastischer Künstler“, Welt, abgerufen am 1. Juli 2019
14. ↑ Yablonsky, Linda (23. November 2015): A Place for Everything, W Magazine, abgerufen am 1. Juli
15. ↑ IMDb, Basquiat (1996)
16. ↑ Rein, Ingrid (1984): Die Sammlung Bischofberger, Du: die Zeitschrift der Kultur, 44 (1984) Heft 5: Die Fünfzigerjahre, abgerufen am 1. Juli 2019
17. ↑ Website Pinacoteca Giovanni e Marella Agnelli, Highlights from the Collection Bischofberger, abgerufen am 5. Juli 2019
18. ↑ „Andy Warhol's Visual Memory“
19. ↑ „A Brief History of My Relationship with Andy Warhol“
20. ↑ “Collaborations: Reflections on the Experiences with Basquiat, Clemente and Warhol”@1@2Vorlage:Toter Link/www.brunobischofberger.com (Seite nicht mehr abrufbar, festgestellt im März 2023. Suche in Webarchiven)  Info: Der Link wurde automatisch als defekt markiert. Bitte prüfe den Link gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.