Alfred Eisenstaedt

Eisenstaedt im Jahre 1954 (rechts).

Alfred Eisenstaedt (geb. 6. Dezember 1898 in Dirschau, Provinz Westpreußen; gest. 24. August 1995 in Oak Bluffs, Martha’s Vineyard, Massachusetts, USA) war einer der einflussreichsten Fotoreporter des 20. Jahrhunderts.

Leben

Alfred Eisenstaedt, Sohn einer jüdischen Kaufmannsfamilie, begann im Alter von vierzehn Jahren mit einer geschenkten Eastman Kodak Faltkamera No 3 zu fotografieren. Nach dem Ersten Weltkrieg arbeitete er als Kurzwarenverkäufer. In seiner Freizeit beschäftigte sich Eisenstaedt mit fotografischen Techniken, entdeckte das Stilmittel der Ausschnittsvergrößerung für sich und begann damit zu experimentieren. Bei einem Bericht für die Zeitschrift Weltspiegel über ein Tennisturnier fand die Aufnahme einer Tennisspielerin so viel Anklang, dass der weitere Berufsweg Eisenstaedts als freier Fotograf geebnet war.

1927 begann er, wie schon 1914, als freier Mitarbeiter für das Berliner Tageblatt zu fotografieren. Im Berlin der 1920er Jahre begann auch sein Aufstieg: Die Motive, die er fand, verwandelte er in Bildnachrichten, nach denen die neu gegründeten Illustrierten und Bildagenturen suchten. 1929 machte er den Fotojournalismus zu seinem festen Beruf. Bereits sein erster Auftrag über die Nobelpreis-Nominierung des Schriftstellers Thomas Mann im selben Jahr wurde viel beachtet. In den Folgejahren profilierte sich Eisenstaedt bevorzugt durch Porträtfotografien. Berühmt geworden sind u. a. die Aufnahmen von Marlene Dietrich, George Bernard Shaw, Richard Strauss, aber auch von Diktatoren wie Benito Mussolini und Adolf Hitler.

Durch die NS-Regime eingeleitete Verfolgung deutscher Juden war Eisenstaedt von einer Mitgliedschaft in der Reichskulturkammer ausgeschlossen und emigrierte 1935 in die Vereinigten Staaten. Bald wurde er der Starreporter von Associated Press. Der umtriebige und oft als „quirlig“ beschriebene Eisenstaedt fand bald Aufträge bei renommierten Verlagen und arbeitete für Publikationen wie Harper’s Bazaar, Vogue oder das gerade neu gegründete Life-Magazin, dessen wichtigster Mitarbeiter er werden sollte.

Die letzte Fotoarbeit von Alfred Eisenstaedt (sitzend): Eine Porträtserie der Familie Clinton auf Martha’s Vineyard im August 1993 für das People Magazine

In der Folgezeit lieferte Eisenstaedt für Life zahlreiche, oft prämierte Kriegsberichterstattungen (1950 wurde er Photographer of the Year), so z. B. mit seinen Reportagen über den Krieg zwischen Äthiopien und Italien sowie 1955 über das fünfundzwanzigjährige Kronjubiläum Haile Selassies in Äthiopien.

In den 1960er Jahren machte Eisenstaedt unzählige Reisen; so berichtete er über die Amtseinführung John F. Kennedys und dokumentierte die Anfangszeit des jungen Präsidenten. Ende der 1960er Jahre entstanden mehrere Essays mit zumeist kulturellen Aspekten: Schauspieler- und Künstlerporträts z. B. von Sophia Loren oder dem Pianisten Vladimir Horowitz.

Im Laufe der Zeit wurden über 2.500 seiner Bildreportagen gedruckt, dazu 92 Titelfotos für Life. Bis ins hohe Alter – er war über siebzig Jahre lang aktiv – war er einer der einflussreichsten Chronisten mit der Kamera.

Eisenstaedt ist (postum) Ehrenmitglied des Bund Freischaffender Foto-Designer (BFF).

Werk

Alfred Eisenstaedt hat sich fotografisch nie auf bestimmte Sujets spezialisiert. Er lieferte sowohl humorvolle Bildberichte z. B. über schlittschuhlaufende Kellner in St. Moritz wie überaus zeitkritische Aufnahmen. Er lichtete Personen der Zeitgeschichte ab, wie auch völlig unbekannte Menschen in Alltagssituationen.

Eisenstaedts Arbeiten sind gekennzeichnet von einer natürlichen Ungezwungenheit im Umgang mit Menschen und den Dingen. Er gehörte zu den ersten, die ausschließlich mit Kleinbildkamera arbeiteten. Alfred Eisenstaedt gehört neben Erich Salomon zu den Pionieren der so genannten Available-Light-Fotografie. Eisenstaedt setzte bevorzugt auf die vorgefundenen Lichtverhältnisse, arbeitete mit hochempfindlichem Filmmaterial und offener Blende; er verzichtete auf Blitzlicht oder gestellte Szenen, um die Authentizität der Situation zu erhalten.

Diese Technik erlaubte ihm die Diskretion und die Flexibilität, die er für die Bilder der Schönen und Reichen (z. B. für Vogue oder Harper’s Bazaar), aber auch für die „Bösewichter“ der Politik brauchte. So war ihm die Kamera weniger Tarnkappe als ein mechanisches Auge. Unter der riesigen Zahl von Fotos, die er in Life veröffentlichte, sind einige, die allein Weltruhm erlangt haben (so etwa der Freudenkuss bei der New Yorker Siegesparade 1945 auf dem Times Square). Er war nie ein kantiger Sozialkritiker – eher charmant und optimistisch. Gleichwohl gehen manche seiner Aufnahmen dem Betrachter unter die Haut, denn sein Blick blieb nie oberflächlich, ging immer auch in die Tiefe. Eisenstaedt war faktisch einer der Begründer des Fotojournalismus als Kunstform.

Eine der beeindruckendsten wie beklemmendsten Fotosequenzen Eisenstaedts stellen Aufnahmen von Joseph Goebbels dar, die er 1933 bei einer Tagung des Völkerbundes in Genf aufgenommen hatte. Goebbels zeigte sich zunächst freundlich, verzog sein Gesicht allerdings zu einer hasserfüllten Miene, als er erfuhr, dass ausgerechnet der Fotograf, der ihn gerade ablichtete, jüdischer Abstammung sei. Letzteres Foto ging durch die Weltpresse. Eisenstaedt selbst ist sich erst viel später in seiner Autobiographie „Eisenstaedt über Eisenstaedt“ der Aussagekraft des Fotos bewusst geworden.[1]

Das bekannteste Bild von Eisenstaedt ist V-J Day in Times Square aus einer Serie von vier Bildern, die er am Tag des Sieges über die Japaner, dem V-J Day am 15. August 1945, aufnahm. Das mittlerweile in zahllosen Postershops weltweit erhältliche Foto zeigt einen Matrosen am Times Square in New York, der im Freudentaumel spontan-zupackend eine ihm fremde Krankenschwester küsst. Die Frau stammte, welche Symbolik, aus Österreich, war aufgrund ihrer jüdischen Vorfahren vor dem NS-Regime geflüchtet und fand in den USA Zuflucht und Sicherheit. Ihr Name war Margarete Zimmer. Ein Originalabzug „V-J Day Kiss in Times Square“ wurde 2016 in einem österreichischen Auktionshaus für 48.000 Euro versteigert.[2]

Alfred Eisenstaedt zählt neben Robert Capa, Henri Cartier-Bresson und Lee Miller zu den meistpublizierten Bildreportern der Welt.

Literatur

  • Alfred Eisenstaedt: Eisenstaedt über Eisenstaedt. Schirmer/Mosel (1985), ISBN 3-88814-183-4
  • L. Fritz Gruber (Hrsg.): Große Photographen unseres Jahrhunderts. Wissenschaftliche Buchgesellschaft, Darmstadt (1964), S. 80 ff.

Weblinks

Einzelnachweise

  1. The 75 Best LIFE Photos, Eyes of Hate: Photo by Alfred Eisenstaedt, 1933 (Memento des Originals vom 28. September 2013 im Internet Archive)  Info: Der Archivlink wurde automatisch eingesetzt und noch nicht geprüft. Bitte prüfe Original- und Archivlink gemäß Anleitung und entferne dann diesen Hinweis.@1@2Vorlage:Webachiv/IABot/life.time.com
  2. Der Kuss – die Geschichte eines weltbekannten Fotos. (lotsearch.de [abgerufen am 16. April 2018]).

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Autor/Urheber: William Waterway (aka William E. Marks), Lizenz: CC BY-SA 3.0
When Alfred Eisenstaedt photographed the Clinton family in August 1993 - no one realized these would be the last photos he would take in his life's journey as a photojournalist. This photograph's location is of the outside courtyard of the Granary Gallery in the town of West Tisbury on Martha's Vineyard, USA.

Eisie is seated because he had difficulties walking without assistance. Also, due to arthritis in his hands, he was incapable of changing the lens on his Leica camera. Eisie's friend, William Waterway Marks, who was the only photographer Eisie allowed to document the photo session with the Clinton's, helped Eisie make one lens change. Eisie shot only one roll of 35mm color film during this session. The day before the shoot - Eisie listened to the weather report. The forecast was for another sunny day. Based on telephone conversations with Clinton's advance team, Eisie had an idea as to the window of time he would be photographing the Clintons. With this information, Eisie, and his friend, William Waterway, visited the courtyard the day before the actual shoot to figure out the session's choreography and to take light readings. With meticulous detail, Eisenstaedt had William set up the chairs so he could take various light readings. The loveseat chair was chosen by Eisie because he wanted a photo of Bill and Hillary sitting intimately close. Eisie's plan worked - as Bill and Hillary were seated and looking into each others eyes - Hillary placed her right hand on Bill's right knee. Also, in the practice session the day before the shoot - Eisie noticed that the art hanging on the walls was "too noisy," and detracted from the simplicity of the scene he was seeking. On the day of the shoot, Eisie had the art removed from the walls by the gallery's owners before the Clinton's arrived.

This photo was published in "People" magazine's "Star Tracks" section on Page 11, on September 13, 1993. This photo is one of a many taken by William Waterway (AKA, William E. Marks) to document Eisenstaedt photographing the Clinton's. For a period of over ten years, William Waterway did a photographic study of Eisenstaedt's life. William photographed Eisie signing his VJ photo on the day Eisenstaedt died. On the night of his death on August 23, 1994 - Eisie's sister-in-law, Lucille Kaye, and William Waterway Marks were with Eisie at his Menemsha cottage. Eisenstaedt died with his eyes open. With Eisie's sister-in-law standing nearby, William Waterway reached out and closed the eyes that had seen and photographed so much, for the last time.
Jun Miki,Alfred Eisenstaedt,1954,NY.jpg
With Mr. and Mrs. Alfred Eisenstaedt. 1954 in NY.